Мой друг Иван Лапшин (1984)

Именно деревянную?
Ну, как это не осталось?
Там до сих пор очень много деревянных домов - и в центре, и на окраинах.
Есть и старинные купеческие особняки, и домики поскромнее - некоторые из них просто памятники деревянного зодчества.
У нас в Астрахани всю жизнь родственники живут, часто к ним ездим.
А в каком районе вы работали (или на какой улице)?
Я этот город знаю довольно неплохо.
Там в некоторых районах ничего особо и не изменилось - будто время остановилось в 70-х - 80-х годах прошлого века.

Самое первое что вспоминается на вскидку это,, Не может быть,,.

Я работал в Астрахани в 1991. От деревянного там ничего не осталось.

Я даже не знал, что "Лапшина" в Астрахани снимали. А в каких ещё фильмах можно увидеть деревянную Астрахань?

Один из немногих фильмов, в котором ещё можно увидеть деревянную Астрахань.

Помилуйте, конечно не так - Миронов почти на сцене умер. Я, собственно, описывал больше свои ощущения - вместо фильмов, что называется, взрывающих аудиторию мироновским темпераментом, появились другие, лично мне не особо нравящиеся. А для немосквичей (для меня конкретно) "Ревизор", "Фигаро" и "Сказки старого Арбата" являлись своего рода вывеской. Но если второй и третий спектакли были экранизированны, когда Миронов ещё был на пике, и это был просто фейерверк эмоций, то телеверсия "Ревизора" 1982-го года откровенно не зашла (мне).
То же с кинематографом, как мне представляется.Здорово сформулировали, так и есть, присоединяюсь.
Конечно Миронов стремился жить полной грудью, помню его последнее участие в жюри КВН, который только что восстановили, молодёжь буквально стонала от восторга. Великий Маэстро уже очень плохо выглядел и было заметно, как трудно ему даётся это участие

Упомянув театр, вы так выразились, что можно подумать, что, кроме "Ревизора" у Миронова там и ролей не было и больше вспомнить нечего. Но это не так.

Просто или не просто стареть такого рода актёрам, но Миронов не предался страданиям, не старался удержать молодость, играя привычные образы, а искал новое, пробовал себя в режиссуре. В общем жил полной жизнью, несмотря ни на что. Ощущение, что его старение тяжелее давалось зрителям, нежели самому актёру.

Савонарол (СПб)Это да, безусловно
ЛаульяВообще-то я не имел в виду его фильмографию, посмотреть которую, щёлкнув на нужную страницу, как Вы понимаете, не составляет большого трудаВозможно, критика Миронова особо не мучала

Миронов был из актерской семьи и всё вурдалачество профессии знал с младых ногтей. Ему, как блатному, еще не досталось по полной. Ему достались слава, признание и любовь зрителя.

Он совсем там не теряется. Фиглярство включает не Миронов, а Ханин, за ним он скрывает свою боль. Вспомните сцену, где он сообщает о смерти жены. Если бы Ханин убивался при этом, сцена бы не смотрелась бы такой пронзительной.

Меня впечатлила сцена, где Лапшин на мотоцикле с Ханиным отвёз Наташу домой. Наташа уже ушла, а Лапшин, видимо, задремал. Ханин говорит, мол, поехали, больше ничего не будет. "А? Что не будет" - спросонья не понял Лапшин. "Ничего не будет", - ответил Ханин. Так Миронов всё это говорит и такой у него взгляд в этой сцене, что сердце сжимается. Если я ничего не путаю, то следующей была сцена неудавшегося самоубийства Ханина.


Вы плохо знакомы с творчеством Миронова. Куда у вас делась имевшая успех "Трёхгрошовая опера"? Забыли о спектаклях Театра сатиры "Вишнёвый сад" и "Бремя решения". Критика отзывалась очень высоко о них, и о ролях Миронова в том числе. Также был ещё фильм "Сказка странствий" и телеспектакли.
А ещё Миронов в те годы сам выступил как режиссёр. Спектакль "Бешеные деньги", поставленный им, до сих пор идёт в Театре сатиры.

Миронов, увы - был уже болен.

Фильмы Гайдая "стремительным домкратом" © удалялись от той отвязной атмосферы почти полусвободных 60-х в какую-то дешёвую гэг-клоунаду.

Фильмы Рязанова сдвигались в сторону мрачновато-сварливой (насколько позволяла цензура, и она уже немного позволяла) сатиры, а в "Иронии" и "Романе" Миронову места не нашлось.

Куда-то уползли всевозможные музыкальные комедии. "Ласточки", "Шляпки"...

"Довольно! У меня кружится голова!" ©

К середине 80-х Миронов (за сорок, но ещё не основательно) никаким "шампанским", к сожалению, не выглядел. Разве, что выдохшимся

Как там, у Ильфа с Петровым было? "Кризис жанра"? А может просто резко свалившаяся старость.
И изнашиваемое больше морально, нежели физически (хотя и физически, конечно тоже) кожное заболевание.
Театр... "Ревизор" театра Сатиры оказался провальным (держался на именах - в этом Плучек толк знал).

Помнится, в "Ландыше серебристом" одна из героинь горестно вздыхает - "Как-то быстро всё кончилось".
Стареть такого актёрам непросто. Да и зритель, подлец - в шорах своей штампованно-восприятивной предубеждённости. Подавай им в каждой роли Геню Семицветова.
Бендер Захарова, столь сильно ругаемый в те времена (на нынешние/нынешних просто плевать, ТОГО зрителя больше не будет) и, собственно - всё.
По инерции ещё "Будьте моим мужем", разбавленные" младыми прелестями Марселы".

А потом Миронов отправился в Ленинград - сразу к двум, мягко скажем, своеобразным режиссёрам. Подлецам, как все кинорежиссёры в мире ("ну, служба такая" ©).
И они оба обмотали Миронова, ещё вчера "свободного художника, а не шрифтовика" ©, как пауки несчастную муху - своими фобиями, эгами, комплексами, и как пауки же, высосали из великого Артиста последнее (Сурикова, что называется, доедала упавшие со стола крохи).
Глуповато-перспективный (разрешили, гы!) "Биг блонд бейби" (был такой рок-н-ролльный хит) "за углом" - и вот этот депрессивный "Лапшин".

И только "Комета" (отечественная) докручивала последнюю мелодию на катушке великого Артиста

Chas & Dave - Big Blonde Baby

Вот я долго думал, почему категорически не принимаю исполнение роли Мироновым, одним из любимейших моих артистов. Борис Нежданов всё поставил на место. Актёру-шампанскому запрещено сниматься в черно-белой тягомотине. Он весь всегда цветастый там полностью теряется и для восполнения своей невыразительности просто включает фиглярство.

Очень уж Герман был экстремистом в кино. Всё время норовил снимать всё самое мрачное, убогое, нарочито некрасивое. Ненавидел цветное кино. Говорят, что в "Мой друг Иван Лапшин" его буквально заставили вставить несколько цветных эпизодов. В "Трудно быть богом" эта тяга к уродству уже дошла до крайности. Действие происходит либо в хлеву, либо на помойке, даже королевский дворец у него похож на хлев. А люди на монстров.

Не помню, чтобы фильм, как сейчас модно говорить, "вставлял" ("заходил" и т.д.). Но масса всего такого, всякого, что через три/пять/тридцать (а в следующем уже сорок) лет будет активно применяться в построссийском (и не только) кинематографе . Это прогулки с камерой (стедикама вроде ещё особо не было) - "по коридорам, да по квартирам, по кабинетам, да по сортирам" - длинными планами. Неопрятные физиономии, жуткие коммуналки, "па'смурь", грязь и какашки.
А мотоцикл, так и вовсе въехал через 33 года в "Груз 200". Заехав по пути к Арановичу, которого (судя по заметкм Любови Аркус) Герман, обзывая нацисткими словами, загнал в ленфильмовский туалет, грозясь там же и утопить - за то, что Аранович имел несчастье снять Крот... Виноват, Миленк...
Да что ж такович-то? ! Болтнева - маньяком-власовцем в телемногосерийке, да ещё и по сценарию-роману "люто обожаемого" Германом Юлиана Ляндреса.
Разнарядка-то в 1984-м давалась, как та самая "королевско-леоновская" ("Обыкновенное чудо") - "одна порция на всех"

- Порция одна!
- А нам что останется?
- Во! (и кукиш к носу) ©

Тут тебе и Константинов со Славиным (на Мосфильмоскую"), тут тебе и Костенко с Кардавой... (на берега Невы)

"А нашему-то? Нашему-то? - горестно выкрикивал, выбивая яуфами дверь с буквами "мэ" и "жо", незабвенный Алексей Юрьевич. Горько мне! Горько!" ©

Хотя Болтнева первым снял-таки Аранович.

Не очень. "Наши знакомые" 1936г., "Россия молодая" 1952г. - получается, тоже желание угодить, угодничество?
В интервью упоминается Володарский, которого для Германа "нет". Зато в сети есть Oткрытое письмо Эдуарда Володарского к Алексею Герману - вот с ним как-то становится яснее.