Маленькие трагедии (1979)

А я бы ещё добавил Станционный смотритель Соловьеаа

Я бы еще вспомнил "Первую любовь" (1968), режиссера В. Ордынского, с Смоктуновским и Печерниковой...

Пересматриваю по ТВ. В этом фильме для меня все здорово. Но всегда особенно жду серенаду Лауры. Уникальный шедевр советской музыки.

Очень трудно снять интересный фильм по произведениям "школьных классиков". Которые висят на в рамках на стенах кабинета русского языка и литературы. Именно, что бы было интересно смотреть. И что бы хотелось пересматривать. Просто по пальцам пересчитать, снятое интересно. Вот этот фильм "один из..". Для меня это второй по ранжиру.
Первое место (чемпион) - "Неоконченная пьеса для механического пианино".
Второе место - " Маленькие трагедии. "
Третье место - "Идиот" (с Мироновым. Именно с Мироновым)
Четвёртое место - "Пиковая дама" (с Проскуриным)
Это то что навскидку, сходу. То что не просто хорошо снято (в Союзе умели снимать). А то что хочется пересматривать даже мне - человеку, которого тошнит от этих "школьных классиков".

Фильм очень хорош. Из "пушкинских", под стать ему ,могу вспомнить "Пиковую даму" И. Масленникова...

Фильм, безусловно, выдающийся и потрясающий и в целом и в отдельных частях, хотя не все меня восхитило в равной мере и с первого давнишнего просмотра, когда он только что вышел на экраны да и сейчас при пересмотре. Это сугубо субъективное мое восприятие. Потому что я видела в театре Александрийском "Маленькие трагедии", где Сальери играл Николай Симонов, барона Бруно Фрейндлих, и именно они для меня оказались сильнее того по воздействию, что в фильме сыграл великий Смоктуновский. И хотя умом я понимаю каждое движение Смоктуновского, но эмоционально это кажется мне более холодным. Вот кстати недавно видела трактовку Фарухом Рузиматовым в балете маленьком и Сальери и Моцарта, это изумительно и мощно. Мне вообще эта часть Маленьких трагедий ближе всех, я почти наизусть помню ее помню и часто вспоминаю по жизни, где зависть к таланту встречается нередко почти во всех видах деятельности, а уж среди актеров и режиссеров слишком заметно, и скольким гениям попортили жизнь, судьбу и карьеру завистники.
В фильме Швейцера меня потрясли Высоцкий - Дон Гуан и Белохвостикова - донна Анна и все, как сделан Каменный гость- всё поразительно мощно энергетически и эмоционально.
И "Пир во время чумы" потряс совсем и запомнился навсегда.
И Сергей Юрский- импровизатор и все сцены с ним и Тараторкиным и как сделаны сцены представления на публике , и Наталья Данилова и Лидия Шукшина и ее некрасивая дочь в этих сценах настолько выразительны. Я просто наслаждалась Ну, и конечно же, прекрасная музыка Шнитке.
Мне почти все работы Швейцера нравятся до восторга и упоения. И "Золотой теленок" и "Время вперед". Какой мощный человек, какой мастер встретился нам! И кого он привлек в совместную работу - все это подарено нам было их талантами и нелегким трудом.

Да, фильм шедевр. Пушкин, артисты, музыка, постановка. Да всё. Сколько смотрю, с прошлого века, не перестаю восхищаться.
Что касается " Некрасивого" Гуана. Я, хоть и мужик, скажу. Плевать на красоту. Настоящий мужчина, настоящий Дон Жуан. Зачем ему красота? У него есть оружие более грозное. И редкая женщина не заметит этого.
Да всё там на месте. О каждом можно писать отдельно и много. Спасибо всём творцам.

Он попросил :"Из Моцарта нам что-нибудь".

Не итальянское. У Каневского в "Бриллиантовой руке" лучше получилось "Порка Мадонна ди умпесто". Но Юрский обалденный чтец, и неважно, что так слагать стихи (и какие!) на ходу способен лишь носитель языка, а не драненький интурист.

Ну вообще, Сальери можно понять. Трудишься, стараешься, поверяешь музыку гармонией, пыхтишь-кряхтишь, мучаешься... А тут какой то выскочка раз - и ты уже в тени его славы. Трудно удержаться. И в фильме нам хорошо и добротно это показано.

Моцарта с 3-х лет отец возил выступать в холодных экипажах и он застудил почки. Поэтому и умер в возрасте около 35 лет.

Это шедевр. Бесспорно. Все сошлось: и гениальные стихи Пушкина, и чарующая музыка Шнитке, и переполненные талантами советские кинодеятели. Более всего меня пленяет"Пир во время чумы". Ночь. Мрак умирающего города. Почему я чувствую атмосферу какой-то недоброй зимы, тогда как на экране явно другое время года... То ли от строк, пробирающих до мороза по коже:"Когда могущая зима, как бодрый вождь ведет сама На нас косматые дружины своих морозов и снегов,- Навстречу ей трещат камины и весел зимний жар пиров", то ли от древних поверий славян:"Зима- это маленькая смерть"... Смерть и страх буквально ощущаются в напряженной обстановке деланного веселья. Никаких прикрас, никакого киношного лоска, никаких спецэффектов, все выдержано в мрачных, депрессивных тонах, все минималистично, оттого гнетущая атмосфера лишь усиливается. Сердце действия- песня Мери. Зачаровывает, затягивает в себя, как в воронку. Мери- не жилец на этом свете, вот что приходит в голову при взгляде на ее обескровленное лицо. Пронзительные слова песни, средневековая музыка и отчаянный голос заставляют сердце сжиматься от жалости. Когда начинает светать, то, вопреки обыкновению, с рассветом становится еще страшнее, еще невыносимее, еще безнадежнее. Ночь скрывала этот опустевший город, скрадывала бледные и измученные лица пирующих. Великолепный и жуткий кадр- Вальсингам и Мери оказываются одни за опустевшим столом. Все остальные исчезли. Метафора? Пустота вокруг Вальсингама и Мери символизирует смерть всех пирующих прошлой ночью? Или ночная компания просто разбежалась по домам, дабы не видеть этот рассвет и друг друга, измученных ожиданием смерти? Горящая свеча перед портретом Пушкина. Воздух шевелит пламя, но не гасит его, с последним аккордом бесподобной музыки наступает конец. "Конец, конец! Всему настанет конец!" Совершенство. Стилистическое и эстетическое. Браво.

Там получилачь промашка с музыкой: Моцарт попросил скрипача исполнить арию Керубино Voi chi sapete, а тот сыграл дуэт Дона Жуана и Церлины La Ci Darem La Mano/

Он сам об этом сказал санитару в сумасшедшем доме, куда попал под конец жизни.

Только его итальянское произношение... Как бы помягче выразиться...

Великолепная постановка ,все артисты прямо перевоплотились ,буквально вжились ,в своих персонажей ,здесь нет плохих актеров ,можно до бесконечности сравнить одних с другими ,но сравнения некорректны будут ,каждый и каждая просто отлично справились с своей ролью.Остальное это голословные рассуждения так называемых критиков и прочих умников.В наше время я не вижу таких режиссеров и нет таких артистов ,которые могли поставить и сыграть.Только жалкие ремейки ,на то что современные режиссеры способны ,у них одна задача больше денег сорвать с бюджета ,провалится постановка или нет ,таких режиссеров меньше всего волнует.