Кино-Театр.Ру
МЕНЮ
Кино-Театр.Ру
Кино-Театр.Ру
Кино-Театр.Ру мобильное меню

Первый мститель: Противостояние (2016)

Первый мститель: Противостояние кадры из фильма
Оригинальное название
Captain America: Civil War
Другое название
Первый мститель: Гражданская война
Год
2016
Страна
США
Фотоальбом
7 кадров
Отзывы
11 сообщений
Читать рецензию
Смотреть трейлер
Рейтинг:
  7.353 / 34 голоса

   

новое сообщение

Имя
Пароль
 
 

 Войти через VK  Войти через Яндекс  Войти через Mail.Ru

Забыли пароль?

Хотите зарегистрироваться на форуме?

отзывы

изменить порядок сообщений ▼

№ 12
 
Все Марвеловские работы связаны между собой, особенно мстители в команде, где потихоньку ковыляли к главной битве за все живое. Это не стало исключением, продолжение шикарное, масштаб поражает.
сообщить модератору
№ 11
 
Как они били друг друга, точно с такой же яростью, они в последнем фильме лупили Таноса и его прислужников. Фантастическая драма, не иначе.
сообщить модератору
№ 10
 
Ну нормально. Когда столько фильмов сняли про этих супергероев, в голове одна каша. Сложно вспомнить про что оно. Вот начинаю вспоминать. ... Да не плохо, можно смотреть...
сообщить модератору
№ 9
 
Отличный фильм. Советую посмотреть каждому
сообщить модератору
№ 8
 
Номер журнала «Искусство кино» 9 / 10 2019 года долго откладывала в дальний ящик и вот теперь внимательно ознакомилась. Меня особенно волновала аналитика киновселенной Marvel, так как я не фанат, но название статьи К. Логиновой «Каталог Зла. Суперзлодеи и их трансформация» не соответствует своему содержанию, тем более в рубрике «Разборы». Об этом мне и хотелось бы высказаться в контексте этого фильма и его антигероя.

[«To see an empire fall»* >>]

* «Увидеть падение империи» - Гельмут Земо, «Капитан Америка: Гражданская война»

Вместо обещанного разбора - оценочное суждение - «Третья фаза начинается с фильма братьев Руссо «Первый мститель: Противостояние» (2016) и представляет очень серого и неприметного врага Гельмута Земо (Даниэль Брюль). Серость и неприметность удивляет хотя бы потому, что в печатных комиксах Земо не один невзрачный человек (что, к слову, стандартная тема) и движет им вовсе не желание отомстить за погибшую семью». Слов нет! Кроме матерных. Гельмут - представитель аристократического рода, где мужчинам-наследникам даётся имя на букву "Г" - его отца зовут Генрих, например. Именно поэтому в печатных комиксах Гельмут - единственный в своём роде. Его ещё называют - Земо-младший. Именно этого героя играет Даниэль Брюль. Потому замечание "аналитики" вызывает сплошное недоумение. Здесь самое главное именно его имя, поскольку это - аллюзия на известный психический феномен Второй Мировой Войны - «У немецких частей была совсем другая проблема. Внутренняя ненависть, спровоцированная гибелью друзей в битвах на Восточном фронте от рук советских армий, родственников или подруг, убитых союзными бомбардировками, породила феномен так называемых «verruckte Helmuts» или «сумасшедших Гельмутов». Почти в каждой роте, казалось, были один или два таких человека, которые чувствовали, что потеряли всякий смысл в жизни, однако хотели просто убивать лишь бы отомстить» - Энтони Бивор. Отсюда - Гельмут XIII в роде Земо с личной мотивацией убивать, чтобы отомстить за семью. Аутоагрессия в наличии. Сама цифра играет на характеристику его тёмной сущности, отражая факт настоящей войны и элемент фольклора. В данном фильме импульс к действию и военный невроз сохранены - Гельмут потерял всю свою семью, включая малолетнего сына. В мирное время, прошу заметить. По причине игр в Бога людей со сверхвозможностями, включая огромные деньги. Теперь возвращаемся к комиксам - знаменитое событие - Adhesive X. Гибель Генриха Земо (давнего врага Стива). Под обломками камней. Виновен Капитан Америка. Гельмут выходит на тропу мести за отца. Это его основное побуждение. И, если в истории с картинками я целиком и полностью на стороне американского солдата-символа, то здесь я исключительно на стороне Чёрной Пантеры и барона Земо. Мотивация последнего неизменна, но сама ситуация - чистой воды - трагедия, в которой по сути нет виновных. Железный Человек не собирался устраивать кровавое фаталити, что - впрочем - не отменяет ответственность за его детище.
Нет ни слова в статье и о той самой трансформации злодея, что заявлена в названии. А между тем метаморфоза, которая произошла с литературным героем в этом фильме, огромна. Побуду Капитаном Очевидность - комиксы о Капитане Америка - времён Второй Мировой, потому его враги, включая Земо-старшего - нацисты. В данной же кинокартине Гельмут - последовательный убеждённый антинацист (как и в комиксах, к слову). В киноинтерпретации исчезает не только нацистское прошлое его отца, но и злодейская сущность последнего (на данный момент это так), а он сам как и Капитан Америка становится профессиональным военным - полковник разведки и глава секретного элитного эскадрона смертников = Зеркало для Героя. Сюда же - он ставит в один ряд нацистов, Альтрона и Мстителей. Последние его своими действиями не разочаровывают, подтверждая верность его сравнения :)). Другое не менее интересное ключевое изменение - из семьи немцев Германии Земо превращаются в немцев со славянскими корнями и представляют родовую аристократию Заковии - аллюзии на Сербию и обожание Пушкина Гельмутом в исполнении Брюля (Александра Сергеевича, он, кстати, читает на русском языке). В догонку - имея возможность принять сыворотку, на контрасте со Стивом, делать этого не стал! И этот его моральный компас тоже говорит о нём чрезвычайно много. Да и в плане архетипа, представляющего Злодеев в этой киновселенной, Гельмут особенный - что в этом фильме, что в сериале «Сокол и Зимний Солдат» - Земо не нужна власть, не нужна слава, не нужны деньги, не нужен мир, чтобы его завоёвывать. Архетип - человек, бросивший вызов богам и победивший их. В статье это очень скупо и своеобразно признаётся - «Так что хоть Земо сер и почти неприметен, именно ему удаётся благодаря своему уму и без всяких особых прибамбасов разобщить Мстителей… Что тут скажешь - отлично сделано». Он - единственный, кто это осуществил.
В комиксе о Гражданской Войне его нет, а в данном фильме у него ключевая роль, что говорит о тектоническом сдвиге в трансформации этого персонажа. Он в одном ряду с Чёрной Пантерой оказывается над схваткой! Не говоря уже о моральной стороне вопроса. И, если в случае с наследным принцем (впоследствии - королём) Ваканды - ситуация каноничная, то касательно второго - это делает Земо уникальным героем мультивселенной.
И последнее - касательно неприметности - Гельмут принадлежит разведке. Яркая заметность при исполнении выглядела бы с его стороны как непрофессионализм. Можно вспомнить, что даже Флеминг характеризовал своего агента разведки Джеймса Бонда как «ординарного» человека.
Но даже, если исключить целиком и полностью мои сантименты касательно этого героя - невозможно не признать глубинные изменения образа данного персонажа, ведь в комиксе он лишь одержим местью Капитану и желанием захватить мир. Киношный же образ заметно сложнее литературного. Включая мотивацию. Это - банальный факт. Безотносительно того нравится игра и образ Брюля или нет.

Источники
https://www.dailymail.co.uk/home/event/article-2656189/WW2-The-British-Tommy-fight-frequent-cuppa-breaks-SS-sadistic-fanatics-True-false-Britains-leading-war-historian-tackles-greatest-myths-WW2.ht ml
«Captain America» №168
«Thunderbolts Presents: Zemo - Born Better»
«To see an empire fall»*
сообщить модератору
№ 7
 
Низвергнуть в прах угодника небес,
Участника в твоих молитвах низких -
Твой жертвенник, залитый кровью агнцев,
Вскормлённых и вспоённых для закланья.
Джордж Гордон Байрон

Моё очередное признание в любви Гельмуту Земо :).

[«Взорви рассудок изнутри»* >>]

* Леон де Грейфф

В этом фильме нестандартно решён вопрос взаимоотношений барона Земо и Капитана Америки. Нет, они по-прежнему враги, но изменилась суть конфликта - что логично, учитывая грандиозное переосмысление характера горячего тевтонского рыцаря :). Если в каноне это была вражда в контексте Второй Мировой Войны - герой и нацист, то здесь - противостояние человека и представителя нового рода - «почти совершенное человеческое существо». И мне это безумно нравится, потому что здесь мотив гражданской войны приобретает характер не просто одни люди против других, но и люди против людей с суперспособностями, что в свою очередь есть архетип вызов человека богам - то, о чём я писала несколько лет назад. Была чрезвычайно счастлива, когда прочитала в комментариях к любимому фан-видео, посвящённому этому фильму - «Zemo is one of my favorites, because he is a man who defeated gods» / «Земо - один из моих любимцев, потому что он - человек, который победил богов» - VS Edits (полгода назад) :¬]. Капитан Америка является здесь главной целью Гельмута и это было для меня долгое время загадкою, учитывая, что Альтрон - детище Тони Старка ака Железный Человек. А потом я поняла - Стив является началом начал (вместе с Баки) и именно это вызвало мстительную ярость героя. Оно же объяснило и русское название - «Первый мститель: Противостояние». Данная кинолента - последняя сольная из трилогии с героем Капитан Америка и единственная, где есть барон Земо, которого приберегли в качестве десерта :D. Если в каноне касательно Гельмута используется мотив волшебной сказки и фольклора - чудесный чан (можно вспомнить Медею, нашу сказку о Коньке-Горбунке или Джокера DC), то здесь история абсолютно в духе реализма - и это мне также по душе. Хотя - к слову сказать - фигура Земо есть лучшая иллюстрация "интересной" философии Marvel - «Мы старались сделать рассказы как можно более реалистичными… Мы решили, что, если у тебя есть суперспособность, то это ещё не значит, что у тебя нет перхоти, проблем с девушками или задолженности по счетам» - Стэн Ли в радио-интервью 1968 года и тут же - «Marvel - это фантазия, дикость, хулиганство» - писал всё тот же Ли о своём же детище :'D. Видимо лимит с последним был исчерпан в комиксах - привет, клей и маска Земо :'))), а теперь настал черёд в реалистичность :'))). Очень уж я люблю отсутствие здесь у героя балаклавы - в связи с войной (в том числе гражданской) - это в духе рыцарства. В самом его высоком и благородном значении. И сцена, где Чёрная Пантера снимает свою маску-шлем, подходя к Земо, меня каждый раз восхищает.
Достоинством этой кинокартины - для меня - является её кольцевая композиция и смысло-визуальные рифмы. И как я заметила выше - зеркальный диалог с каноном :).
Сам фильм начинается с программирования Баки - это интересно именно в контексте пути барона. Зимний Солдат как объект "прожарки" выводит параллель двух полковников - Василия Карпова и Гельмута Земо. Особенное звучание данное сравнение приобретает на контрасте с вырезанной сценой. В ней Земо устроил теракт с удушающим газом во время аукциона, где продавалось наследие Гидры - ради красного блокнота. Заранее приготовив для себя респиратор. Поведение абсолютно в духе книжного персонажа. Как и маска - пусть и в виде аллюзии - противогаз. Но конечный вариант гораздо больше соответствует заявленной концепции этого фильма - иной Земо с прежней мотивацией - месть. Меня же здесь порадовало совсем иное - вся сцена с Карповым многое рассказывает о самом персонаже. Он открыто называет своё имя. Констатирует факт владения искусством дешифровки - «Когда Щ. И. Т. рухнул, Чёрная Вдова обнародовала файлы ГИДРЫ. Миллионы страниц, многие из которых зашифрованы, коды мудрённые. Но … у меня есть опыт. И терпение» / «When SHIELD fell… Black Widow released Hydra files to the public. Millions of pages. Much of it encrypted. Not easy to decipher. But, I have experience. And patience» - что говорит в пользу его навыков работы агента, коль уж он - полковник разведки. Земо хочет решить вопрос малой кровью - о чём вся сцена пытки Василия. Последнее как раз играет на природу антигероя, а не злодея как в каноне. Опять же - сильный интеллект Гельмута - он расшифровал блокнот Карпова, выучил русский язык для будущего программирования Барнса :). В каноне он гениальный учёный - мне нравится, что в этой киноленте Марвел ушли от стереотипа безумного учёного и смогли так просто и изящно явить умственные способности этого героя :)). Интересно выстраивается вся киноглава - крупный одиночный план. Попеременно исключительно в правом пространстве кадра - то Земо, то Карпов. Подчёркивается неправота обоих :). Но (!) - стоит лишь Гельмуту взаимодействовать с другим персонажем как он сам занимает левое пространство кадра! :) Такова мизансцена пытки водою. Замечателен и монтаж этой главы - в её начале - сцена с Роджерсом, где ярко явлено его несогласие с Актом, а в её конце склейка именно с крупным планом Капитана Америки :D. Более того - Стив ровно в середине кадра. Так - благодаря монтажу - прорисовывается конфликт барона Земо и Первого мстителя.
В начале фильма явлен грандиозный эпик фейл Капитана Америки, что выпал из реальности, услышав о Джеймсе - «Рамлоу сказал «Баки» и … внезапно я снова стал 16-летним ребёнком в Бруклине… И люди погибли. Эта кровь на мне / Rumlow said «Bucky»… and all of a sudden I was a 16-year-old kid again, in Brooklyn. And people died. It's on me». Погибли невинные люди. Если в каноне вопрос о неподписании Договора Стивом был в духе философии Генри Дэвида Торо (аллюзии на эссе «О гражданском неповиновении», 1848 года), то здесь отказ супергероя, что является виновником жертв среди гражданских, вызывает - как минимум - много вопросов. И это снова играет на руку именно Земо. Снова подчёркивается их параллель - на этот раз в виде "личного кода". Для Роджерса - это Джеймс. В этом плане хороша до безобразия сцена с Кроссбоунсом - он в левом пространстве кадра мизансцены взрыва! А Капитан Америка на неправой правой стороне! :) Как и Ванда, что стояла в это время за его спиной и пыталась помочь. Замечательно и то, что сам взрыв здания показан из левого пространства кадра - правота невинных жертв. Очередная сцена с Гельмутом опять строится благодаря монтажу как рамочная конструкция - до и после Стив или Стив / Баки - номер гостиницы, где в левом пространстве кадра телевизор с крупным планом Зимнего Солдата, что уже указывает на непричастность последнего к теракту в Вене - зато демонстрирует контраст с Земо, что на правой стороне. Сама эта мизансцена подчёркнуто перегружена вертикалями стен - 42 м 5 с - визуально левая стена занимает одну треть экрана, скрывая барона; по мере углубления в кадр эта стена исчезает, зато та, у которой стоит комод с телевизором = Баки = остаётся препятствием для взгляда на Гельмута. Последний солирует здесь исключительно в правом пространстве. Я очень люблю рифму внутри этой киноглавы - вертикали открытых дверей - 42 м 54 с. Эти вертикали визуально воплощают острый личностный конфликт. Такое деление пространства на верх и низ = рай и ад отдельно взятой личности. С одной стороны - одухотворённость Земо, а с другой - его одержимость местью. Моё любимое в тему - «психология вертикальности должна детально изучать впечатления и метафоры падения» - Г. Башляр, «Грёзы о воздухе. Опыт о воображении движения». Ну или вот так - «вертикально ориентированной трехчастной структуры мироздания… в соответствии с мирами горним, дольним и подземным, ассоциированным в большинстве культур с адом. С этой же семиотической вертикалью традиционно соотнесена и человеческая психика» - М. А. Хасиева, «Психосоциальный анализ архитектуры XX в. в философии П. Слотердайка». Данная тематика и метафора будет максимально полно раскрыта в финале кинокартины - горы с их сакральной вертикалью, образом морального падения = исповедь Земо Чёрной Пантере. Герой, забирающий поднос с завтраком в правом пространстве, а бомба EMP, что выведет из строя Берлинскую электростанцию - в левом :D. Явлены научные увлечения Гельмута - отсылка к гениальному уму книжного персонажа = талант экспертного инженера :) - поэтому данная убийственная штуковина в пространстве, отвечающим за правду. Если в сцене с Карповым Земо проявился в кадре как тень, то здесь уже как зеркальное отражение, что добавляет красоты и эпичности образу :).
Сцена, где Гельмут играет в психиатра, примечательна не только тем, что барон солирует на левой стороне кадра, но прежде всего тем, что является смысло-визуальной рифмою к финальной сцене. Стратегический ум канонического персонажа в этом фильме показан через маску профи интеллектуального труда :)). Но - опять же - данный выбор личины -> психология / психиатрия - знание о внутреннем мире человека или, учитывая греческий термин - учение о душе - играет на раскрытие философии Земо - «империя падёт изнутри» :). Он использует Зимнего Солдата не только как оружие, и не столько как объект манипулирования Капитаном Америкой в его конфликте с Железным Человеком, но прежде всего совершает насилие над его психикой - усугубляет личную травму Баки. Это чрезвычайно жестоко. Но несмотря на визуальную рифму, есть принципиальная разница в смысловом поле. Зимним Солдатом можно манипулировать = Земо нашёл код. А вот самим бароном играть нельзя. У его врагов нет точек для воздействия. Замечательна эта параллель с Баки - первый, обладая суперспособностями, обитается в сверх защищённой камере, но в финале сам Земо, не обладающий никакими надчеловеческими навыками, сидит ровно в таком же "карцере"! Человек = бог :). Отдельно здесь просто необходимо заметить, что барон в образе психиатра есть аллюзия на Доктора Фауста :')). То же юзание манипулирования сознанием других как личное оружие и психологическая война как персональная философия борьбы.
Второй раз - Гельмут также визуально присутствует "в клетке" - убежище-диспетчерская, сквозь стекло которого он разговаривает с Капитаном Америкой, Железным Человеком и Зимним Солдатом. Причём он уже принял решение покончить с собою, потому здесь не беспокойство о своей безопасности, а страховка уверенности в том, что у него будет возможность беспрепятственно высказаться и показать видеозапись, которая сработает детонатором в психологической войне на уничтожение. Если первая встреча Земо и Стивена прошла при тотальном солировании последнего в левом пространстве, то вторая ровно наоборот :). Данная киноглава красиво строится на глубине кадра, в центре которого Гельмут. Камера сама приближается к нему :). Диалог принципиальных врагов строится на солировании каждого. Нет общего пространства даже в отдельно взятом кадре :). Обожаю маньячное выражение лица Земо - глаза горят, саркастическая усмешка - красиво троллит Кэпа, говоря правду :'D. Не менее прекрасно он игнорирует вопрос Железного Человека. Это также двусмысленно - Земо не ставит своей целью поиздеваться напоследок, но и не удостаивает человека, повинного в смерти его семьи, даже какого-нибудь банального слова. Его молчание красноречиво. Особенно на контрасте с исповедью перед Чёрной Пантерой.
Но самое прекрасное - для меня - это параллель Земо именно с Тони - благодаря монтажу. Первый раз в сцене в вертолёте, вслед за которой идёт склейка с кадром, где в вечных льдах Гельмут открывает двери лаборатории. Второй раз - ещё одна моя любимая сцена - финал. Таким образом, монтаж работает не только проводя параллель барона Земо с Капитаном Америкой / Стивеном, но и с Железным Человеком / Тони. Человек = бог :). Это работает не только как указание на конфликт между парами, но и расставляет личностные акценты. В сцене драк между Старком и Роджерсом в ключевые моменты в левом пространстве кадра солировал Тони. Двое против одного. Он - конечно же - чудак на литеру м, но он - мой друг. Америка такой Капитан Америка. Роль идеала нации - в освещении гражданской ака братоубийственной войны - Авеля оказалась не по плечу Стивену Роджерсу = «Щит не твой. Не заслужил. Его мой отец делал» /«That shield doesn't belong to you. You don't deserve it. My father made that shield!».
Отдельно стоит поговорить о двойниках - суперсолдаты, которых Земо убил, когда те спали в капсулах, что похожи на камеры, в которых раньше сидел Баки, а позже будет сам Гельмут. Его миролюбивая фраза - «Если вас это утешит, они умерли во сне» / «If it's any comfort, they died in their sleep» - двусмысленна в своей жестокости. С одной стороны - они умерли без боли, а с другой - подлое убийство беспомощных - во время сна. Но есть здесь и ещё одна особенность - это суперсолдаты, то есть - "двойники" собравшейся троицы супергероев. Барону не нужна армия, чтобы выяснить личные отношения - привет, аэродром. Земо, не обладающий сверхспособностями, легко расправился с суперсолдатами. Нашёл болевую точку. Опять же - в войне людей и сверхлюдей, он один убил пятерых противников. Но самое любимое здесь - для меня - это то, что они суть элитный эскадрон смерти, а Гельмут Земо был не только полковником разведки, но и главой секретного элитного эскадрона смертников :). Рыцарь-аристократ = суперсолдат :). Вот здесь ещё один нюанс - название отряда барона - Echo Scorpion / Эхо Скорпион = аллюзия на карательный отряд Сербии Скорпионы / Skorpioni / Шкорпиони. Сама приставка "эхо" обыгрывает эту параллель. Заковия с Нови Градом опять же отсылает к Сербии с Нови Садом = гражданская война в этом регионе 1990-ых годов. Проводить же прямые параллели невозможно, ибо тот же отряд Земо официально-воинское секретное подразделение разведки. Другое дело, что тема братоубийственной войны этого фильма выходит в широкий смысл самого явления - от отсылок на подлинное кровопролитие смертных до военного противостояния между людьми со суперспособностями мифа.
Вторым моим любимым моментом является то, что Земо выступает двойником самого Альтрона. Во время исповеди Т'Чалла он цитирует (намеренно или то воля авторов, указывающих на эту параллель двух Антигероев) именно его - «Когда пыль осела…» / «When the dust cleared» = «Вы видите эту красоту? Неизбежность? Вы поднимаетесь только для того, чтобы упасть. Вы, Мстители, вы - суть мой метеор. Мой разящий меч и Земля расколется под тяжестью вашего фиаско. Очистить меня из своих компьютеров; обратить против меня мою плоть. Это ничего не значит! Когда осядет пыль, единственное, что будет жить в этом мире ... металл! / Do you see the beauty of it? The inevitability? You rise, only to fall. You, Avengers, you are my meteor. My swift and terrible sword and the Earth will crack with the weight of your failure. Purge me from your computers; turn my own flesh against me. It means nothing! When the dust settles, the only thing living in this world... will be metal!». Гельмут уже не просто параллелится людям со сверхспособностями, но приравнивается к искусственному интеллекту :). Тот считал человечество угрозой для планеты Земля, а этот - расу супергероев. Первый в качестве решения выбрал тотальный геноцид, а этот делал ставку на взаимное их истребление друг другом. Альтрон в качестве карающего меча выбрал Заковию, а Земо, будучи сам карающей дланью, есть заковианец. Катастрофа произошла в городе Нови Град, а погибшая семья Гельмута была в его пригороде. Финальную же битву он лично организовал "на родине" Зимнего Солдата - среди вечных русских снегов и самых сильных морозов на планете Земля.
Сцена, где Тони узнаёт о подлинной личности Земо, море во время грозы. Это я просто обожаюпреобожаю :). Очередное архетипическое художественное решение :). Данная стихия была любима творцами эпохи Романтизма, с её идеалом - сверхчеловеком :)). Время же выхода этого фильма удивительно - постмодерн умирает, рождается метамодерн с его манифестом - Новый Романтизм :). Ключевой образ Романтизма XIX века был как-раз "говорящий" пейзаж - природа, что представлялась как сверхсила, направленная против людей - очередная "гражданская война" - ну, или, "противостояние" :'D. Любимые концептуальные образы эстетики эпохи - горы и море :). Новый Романтизм - здесь - оммажит наследие предка :). В фильме это работает не только в сторону моего нежно любимого аристократа, но прежде всего обитателей подводной тюрьмы. Но так как меня интересует исключительно барон Земо, то и говорить я буду лишь о нём - его истинный лик = гроза над морем = вызов, брошенный супергероям простым смертным. Плюс - воды очищающего потопа = «падение империи». Здесь потрясающая триада - Гельмут, Чёрная Пантера (в облаках!) и грустный Тони, вынужденный идти на перемирие со Стивом. «Вода - как доисторический первобытный океан во многих мифах о сотворения мира является источником всякой жизни, вышедшей из неё, но в то же время она выступает как элемент, средство растворения и утопления… Психологически вода является символом неосознанных, глубинных слоёв личности… В христианской иконографии вода играет, впрочем, роль очищающего элемента» - Г. Бидерманн, «Энциклопедия символов». Это море есть смысло-визуальная рифма с горами, где Земо откроет сам свою душу. Так что - половину правды об этом человеке узнал лишь Тони, а вторую он сам открыл Т'Чалле. Вырисовывается чудеснейшая линия -> Железный Человек / Скорпион / Чёрная Пантера. «Скорпион… считался символом смертельной угрозы, а также, как бы в возмещение, - правдивости… В Библии Скорпион, подобно, змее, является символом демонических сил… В традиционной астрологической символике Скорпион ассоциируется с представлением о мужской сексуальности, с разрушением… мистикой и озарением… Тем самым даже этот, чреватый опасностью образ, толковался двойственностью в качестве и носителя изменений, и символа преодоления смерти» - Г. Бидерманн, «Энциклопедия символов». Идеальный портрет этого прекрасного героя = правда, жестокость, воин, демоничность, умеет в флирт с девицами и на контрасте - не отсвечивать в толпе :). О мотиве возрождения я писала отдельное эссе :). В моём зрительском опыте символ скорпиона был четырежды - Дэниель Крейг ака Джеймс Бонд, Джон Армитидж ака Портер, Эндрю Линкольн ака Хью и Даниэль здесь :). Как говорит Шерлок Камбербэтча - «Все хорошие девочки любят солдат» :D. Всех люблюнемогу - эстетское сбрасывание скорпиона с военного ботинка Хью - обожаю пересматривать ту сцену - особенно в компании Джонни, которого грех не раздевать на экране, чтобы явить символичное тату, экстрим-пьянка 007 со скорпионом на руке - каждый раз захватывает дух, а здеся вся скорпионская красота в фото любимого аристократа в военной форме :). Не хотелось бы выбирать кого-то одного, но - так и быть - для меня лидером сего отряда Скорпионов является Брюль :Ъ.
Второй раз, когда монтаж соединяет Гельмута и Тони, мой самый любимый. Железный Человек на коленях после битвы ровно в середине кадра. Щит как самостоятельный персонаж на переднем плане, а вот задний примечателен снежными горами и галереей, чьи колонны вызывают ассоциации с решёткой. Так оно и есть. Берлин, где в тюрьме арестованный Земо. Учитывая эту монтажную склейку, он также со щитом :Ъ. Росс как и положено положительному персонажу выходит из левого угла кадра, а барон ровно в середине. Мизансцена опять строится на глубине кадра, где камера сама приближается к Гельмуту. Рифма со сценой Баки в камере здесь имеет грандиозный нюанс - Земо был безоружен и беспомощен перед Зимним Солдатом. Но он не побоялся встретиться с ним лицом к лицу. Здесь же Эверетт Росс - такой же человек как и сам Гельмут, однако последний в суперпуперкамере. Земо красиво молчит. Особенно прекрасно на фоне грубой провокации и рисовки зама командующего Целевой группы Объединенного центра по борьбе с терроризмом :Ъ. Абсолютное превосходство полковника. Последнее было подчёркнуто интереснейшим визуальным решением - отражением в стекле. Кадр выстроен удивительным образом - на экране облик Гельмута двоится. Росс между этими "двумя" Земо :'). Даже запертый в такой "крепости", он "берёт" в окружение своего противника :D. Кольцевая композиция в искусстве всегда говорит о совершенстве. Потому это решение в данной сцене указывает в пользу морального превосходства и абсолютной духовной победе барона, вставшего на тропу мести. Земо невозможно манипулировать, потому он лишь саркастически единственный раз улыбнулся и произнёс своё единственное же чудесное - «Сделал?!» / «Did it?!», смотря прямо в глаза своему противнику - на якобы ехидное замечание того: «чтобы увидеть, что это не так эффектно?!» / «to see it fail so spectacularly?!» = троллинг Гельмута как отдельный вид искусства :'). Люблю русский дубляж, но эта конкретная сцена с её полифоничностью… Земо издевательски продолжает фразу Эверетта, вывозя в свою пользу :'D. Барон как и положено воплощённому злу - в правом пространстве кадра, но последним его явлением в фильме является кольцо из двух его образов :¬]. Это про его триумф. Более того - монтажная склейка после - снова Тони и снова как победитель = поставил своего друга на ноги :). Чудесно тут и явление Вижена с шахматами! = во-первых, из-за него страдает Джеймс Роудс, а во-вторых, Гельмут опять параллелится сверхууму :)). Такое художественное обрамление монтажа финальной сцены Земо оставляет героя в символическом пространстве надежды и победы. В самом широком смысле.
Хотелось бы сказать и пару слов о моём любимейшем художественном приёме операторского искусства - отражение, что всегда про двойственность героя, которого он таким образом характеризует. Гельмут не есть классический Злодей - он - Антигерой. Более того - это исключительно о внутреннем конфликте персонажа. У этого Земо нет врагов. Кроме него самого. Этим и прекрасен. На фоне его внутриличностного конфликта остальные меркнут. Грандиозная заслуга в этом - безусловно - Брюля и создателей киновселенной Марвел, что не побоялись такой грандиозной деконструкции каноничного образа. Это финальное кольцевое отражение Гельмута замыкает цепочку => Тень, Зеркало и Стекло. Барон живёт местью, считая себя мёртвым = тень. В зеркале отражается обаятельнейшая милаха = идеальный образ себя как мужчины. Стекло прозрачно, но Земо настолько велик, что оно его зеркалит = герой "уплотняет" собою - своим Духом - даже бренную материю :). Не говоря уже о том, что такое глубинное усложнённое построение мизансцены внутрикадрового пространства просто красиво :). Особенно, учитывая, что это последнее явление героя в кинокартине. Ну и мимика в этой сцене у Брюля гениальная. Без всякого имха :).

PS
«Театральное представление о «сильном» левом секторе сцены и «слабом» правом нашло отражение в том, что «светлые силы» выходят на сцену слева, а представители «тёмных сил» появляются на сцене с противоположной стороны» - Питер Уорд, «Композиция кадра в кино и на телевидении». Данная кинокартина строится именно в эстетике классического театра :).

Источники
Рид Таккер, «Marvel vs DC. Великое противостояние двух вселенных»
https://www.mirf.ru/worlds/marvel-strany-wakanda-latveria/
Самьюэл Таннер, «Массовые преступления в бывшей Югославии: участие, наказание, предупреждение?»
https://arzamas.academy/materials/2224
Тимотеус Вермюлен / Робин ван дер Аккер, «Что такое метамодернизм?»
Люк Тернер, «Манифест»
«Взорви рассудок изнутри»*
сообщить модератору
№ 5
 
Голос твой убаюкал
боль и печаль разрыва…
Память моя — осколок
старого негатива.
Память цела, да только
сердце вот раскололось.
Я не услышу больше
ласковый этот голос…
Леон де Грейфф

Некоторые замечания о параллели одной черты Антигероя и Супергероя этого фильма.

[«И рана, и удар булатом»* >>]

Ш. Бодлер

Продолжу говорить о своей любимой сцене. Она начинается со «звонка» жены Земо. Лишь в этой сцене становится понятно, что она уже мертва… Прослушивание же этого «заупокойного послания» персонажем длится почти всё время действия. В фильме только два героя, которые «заводятся» при определённых «вербальных кодах». Это Джеймс Бьюкенен Барнс ака Зимний Солдат и сам Земо. И это очень и очень показательно. Прежде всего по двум причинам. Первая – Земо по-сути такой же «зомби» как и Баки. С единственною разницей – последнему «промывают мозги» другие и используют как оружие против его же воли, а первый таким образом по собственному желанию гробит себя. Если бы Гельмут по-настоящему горел жаждой мести – как Чёрная Пантера – ему не понадобилась бы подобная «подпитка». Но эта «подпитка» ненавистью и местью длится весь фильм! Отсюда и оговорка Антигероя, и оговорка самого актёра, его играющего, и молчание в музыке, когда мелодия не отзывается эхом на его слова «попытаться заставить их убивать друг друга», и дрожание пистолета при попытке суицида. Вторая – собственно – характер «вербального заклинания». «Код», выключающий личность Джеймса и включающий в нём убийцу, касается именно воинской сущности персонажа, поскольку большинство используемых слов для этого носят характер травмирующего военного опыта и квинтэссенцией всего этого является – «грузовой вагон» (по вполне понятным причинам). «Код» Гельмута в лучших традициях – зеркальная смысловая рифма – он выключает в нём его воинскую сущность и включает лишь личность. Более того – не просто личность, а лишь мужчину. Любящий муж и отец, поскольку вся «зомбирующая речь» касается его травматического очень личного опыта - гибель всей его семьи и квинтэссенцией всего этого является - «Я люблю тебя» (уж не знаю почему, но в русском дубляже вместо этой фразы звучит - «Целую»). Подобная цепочка деталей, раскрывающих этого персонажа, играет на всё ту же концепцию – Злодей этого кинокомикса - это не тот, кто хочет повергнуть всё и всех во прах, это не тот, кто всесилен и проигрывает лишь в силу традиций жанра, где Добро побеждает Зло – здесь всего лишь офицер, всего лишь обычный человек, более того и это самое главное – всего лишь мужчина. Если Баки «включаясь», теряет волю, то Земо при помощи своего «кода» волю к мести «включает». «Вербальный код» делает первого бессильным (в человеческо-личностном плане), а второй при помощи этого же приёма приобретает «суперсилу» («подпитка» ненавистью и местью придаёт моральные силы, направленные на реализацию зла).
Частью этой занятной параллели является смысло-визуальная рифма – одиночная камера-клетка с супер-пупер-защитою, где сидели эти двое. По одиночке.
Ещё одной значимой и красивою в своей реализации чертою для этих двоих является мелодия «Boot Up» (одним словом на русский не переведёшь – но в этом контексте примечательно - «запуск компьютерной программы» / «программирование»). В основе этой мелодии лейтмотив именной мелодии Земо :-). Меня безмерно радует, что кроме иллюстративной характеристики музыка в этом кинокомиксе несёт и концептуальный элемент – мелодии саундтрека можно читать, получая дополнительные знания о персонажах :). Одного как компьютер программируют другие, второй же сам себя.
О том, что «вербальный код» является существенной характеристикою этих персонажей, говорит и кольцевая композиция сюжета – начало фильма: программирование Баки посредством кода, а финал фильма: выяснение тайны «кода-звонка», что «программирует» Земо. Сюда же относится и кольцевая рифма локаций – начало фильма: снега России = кодирование Баки, а финал фильма: снега России = «декодирование» Земо. На значимость этой киношной детали – вербальный код – играют и метаданные: этот код выделен другим языком – на фоне английской речи звучит русский. У Даниэля некоторые слова без акцента ;). Безусловно, то, что язык в этом фильме русский – отзвук истории графического комикса времён Холодной войны и текущего политического момента (было бы странно от политически ангажированного персонажа - Капитан Америка - ожидать иного. Что сейчас. Что десятилетия назад). Но, безусловно и другое – язык кода должен был выделяться «фонетически». И здесь крайне важны детали. В них – дьявол ;]. Из языков фильма выделяется и румынский = Баки. Сливы – такое человеческое желание. Детски чистое. Беззащитное. Русский, само собою. Код войны. Код солдата. И «языковое» отличие «кода» Гельмута, поскольку это «домашний язык» – интимное пространство. Беззащитность. В итоге – ярко выделяется именно «язык» Земо, потому что на фоне иного наречия (русский, румынский), его код-язык – английский (язык всего фильма), но он отличается сферою употребления = личное, семейное пространство. И самое, пожалуй, ключевое – триггер Баки - определённые слова, а вот триггер Гельмута - голос определённого человека – его жены.
Эти метаданные в свою очередь создают в фильме «теневой код» личной беззащитности персонажей:

Баки = сливы
Стив = цвет глаз
Земо = голос жены

Примечательно, но Гельмут в курсе румынских корней одного и не пытался использовать эти сверхличные данные человека для своей цели – он его юзает исключительно как солдата-оружие («Поговорим про Вашу Родину. Не Румынию и, конечно же, не Бруклин. То место, откуда Вы родом» – речь о лаборатории = родине [опять аллюзия на Создание Франкенштейна!], где «умер» Барнс и «родился» Зимний солдат), а вот с Капитаном Америкой он поступает ровно наоборот (Баки как личный триггер) – как и с Железным Человеком, кстати, для уничтожения которого так же выбирается очень личное – гибель родителей. Свою же болевую точку он раскрывает лишь Чёрной Пантере. Что в свою очередь характеризует последнего в лучшую сторону и выделяет особняком среди всех супергероев фильма и не только в глазах Земо :).
Такая говорящая зеркальность Антигероя и Супергероя играет, во-первых, на всё ту же концепцию – обычный человек «дорос» до супергероя, а во-вторых, добавляет трагичности образу Джеймса Барнса, лишённого личности – супергерой, который по своей сути – беззащитный человек. Последнее и есть шах и мат Баки в партии, которую выиграл Земо. Поскольку это второй супергерой, что на его фоне отсвечивает как обычный истерзанный человек. И, естественно, что это второй раз, когда благодаря такому художественному приёму - на фоне Супергероя человек в лице Антигероя возвышается до сверхсилы. Пусть и в виде неутолимой жажды и голода – месть как долг; тем более, что в качестве его оружия лишь собственная воля. В том числе воля к самоистреблению и уже на фоне этого или в силу этого – ему не столь важно, что там дальше будет с Империей…
…Усну-ка в бозе. В склеп, ослепнув, слягу.
Ведь над почившим никогда не каплет.
Я — сам себе наливший яду Яго.
Я — сам себя загнавший в угол Гамлет…
Земо – иллюстрация ещё одного классического мотива – мученик и мучитель в одном лице. Как и Зимний Солдат – оружие, убивающее, не желая убивать. Показательно здесь и то, что Земо имел все возможности избавиться от Баки, убив его, но он лишь использует его как оружие и после совершенно не интересуется его участью. Отдельною строкою – и это на фоне понимания Гельмутом того, ЧТО значит для Капитана Америки этот человек!
Такое ненавязчивое сходство Антигероя и Супергероя, впрочем, которое трудно не заметить, подчёркивает и то, что оба персонажа хоть и по-разному «уничтожены» как личности – «империи, снедаемые изнутри»! - благодаря «коду», будучи солдатами до мозга костей, они выполнят приказ. До конца. Опять же – Джеймс в финале кинокартины принимает решение «заморозится» - по-сути – «деликатная» форма суицида. И здесь же попытка самоубийства Земо.
Ещё один интересный момент - эти два персонажа в центре причины того, почему Империя падёт, снедаемая изнутри. Баки – причина конфликта Капитана Америки и Железного Человека. И это вопрос доверия. Между соратниками. В бою. Это, на мой взгляд, важнее дружбы. Но Капитан Америка выбрал дружбу, отсюда ложь тому, с кем он идёт в бой. Даже при остром личном конфликте – о чём и финальная сцена фильма. Потому сцена звонка-сообщения (как это отсвечивает на фоне «звонка»-сообщения жены Земо!) Капитана Америки двусмысленна и финал открытый. Земо при всём своём желании не может ответить на звонок жены, Железный Человек использует всё своё желание (опять же – «желание» как слово-звено вербального кода для Джеймса Барнса!) и не отвечает на звонок Капитана Америки. Отдельною строкою Баки – он при всём своём нежелании не может не ответить на вербальный код-«звонок» – очередное «сообщение» об убийстве! Очень и очень красивая смысловая рифма фильма. На мой вкус. Желание одного не может осуществиться физически. Желание другого осуществляется лишь морально. А желание третьего не осуществимо ни физически, ни морально. Главный удар Земо Железному Человеку заключается, на мой взгляд, в том, что он, используя лишь правду – Баки виновен в смерти родителей Тони – заставляет его прочувствовать ровно тоже, что и сам Гельмут. Знать, понимать, видеть как гибнет твоя семья и ты ничего не можешь сделать. Виновник же – человек, наделённый суперсилою. Отомстить тоже невозможно, поскольку борьба двух равных супергероев, пусть и не бессмертных, практически ровна нулю. Как и в случае самого Земо – борьба неравных ровна нулю. Понятное дело, что нули в обоих случаях разные. Но и это не всё. Он заставляет Железного Человека испытать предательство со стороны своего же соратника по оружию. Даже, если они и вступят потом в очередной бой против очередного Злодея вместе, то вовсе не дружно. Такие раны не залечиваются (или долго не залечиваются), ибо это не вопрос дружбы, а стало быть и любви, и милосердия, но вопрос доверия тому, у кого оружие и кто однажды тебе уже всаживал в спину нож. Фильм франшизы, вышедший после этого как раз ярко и ясно показал – Тони и Стив не взаимодействуют. Что будет с их отношениями дальше – покажет год грядущий – по выходе нового фильма франшизы. Тут киношный Земо – гений. И этот элегантный хладнокровный злодейский кинжальный удар – чистая классика. Байрон :)). Его Люцифер так же манипулирует, используя лишь факты:
Ничем,
Помимо правды, я не соблазняю.
Я соглашусь с Даниэлем – его Земо очень и очень умён («What my character does is pretty smart and clever»), поскольку как на скрипке без единой фальшивой ноты играет на струнах человеческой души. Если Люцифер, играя фактами, толкал Каина к убийству брата – ага, тоже было «падение Империи изнутри»! и «гражданская / братоубийственная война»! – то главная же его цель не в этом, а в том, что убийство Авеля привело к внутреннему аду самого Каина. Цель Земо не в том, чтобы супергерои поубивали друг друга физически (если бы это произошло, было бы для него лишь бонусом), а морально. И последнего он добился. Абсолютно. Он тоже соблазняет исключительно правдою. Вопрос доверия брату по оружию больше не стоит для Железного Человека. И это – тот ад, что пережил сам Земо. Будучи офицером и братом по-оружию того же Железного Человека, а - он, на минуточку!, последнее, что видел сын Гельмута в своей краткой жизни, испытал немыслимое – предательство со стороны супергероя, выступающего с ним на одной стороне. Да, оно не было коварным замыслом и умыслом, но было детищем рук целиком и полностью того же Железного Человека. И как это похоже на «грех» Стива – он ведь тоже не в силу коварного замысла и умысла скрывал правду – но боль Тони от этого меньше не становится. Как и у Гельмута. И ощущение предательства со стороны брата по оружию налицо. Как и у Земо. Эта психологическая пытка знанием и правдою со стороны Земо, на мой вкус, просто невероятно хороша для Злодея новой формации…
Ведь вы вкусили знания, ведь были
Плоды на древе жизни?
Разве я
Давал запрет вкушать от них? И я ли
Растил плоды запретные к соблазну…?
Подобно прослушиванию сообщений жены, искание и нахождение правды одного единственного декабрьского дня, становится такой же красной нитью, проходящей через всю фабулу фильма. Но и для сюжета это значимо, поскольку это - события конкретного дня – гибель семьи. Тони Старка. Но ведь в этом мотиве прячется другой (подобно пресловутой матрёшке) – день гибели семьи Земо – главная движущаяся сила и персонажа, и фильма. Подобно Люциферу, Земо использует плоды, выращенные не им и он отлично знает, что вкушение этих плодов суперлюдьми, отравит их.
Гельмут как человек не может победить суперлюдей. Земо как воин бессилен в бессчётное множество раз перед супергероями-воинами. Единственное поле боя, где он и они равны – где он может бросить вызов и победить – человеческая психика: душа и сердце. И вот финал фильма – нет супергероев. Есть человек, чьих родителей убили и скрыл знание (равно как и убийцу!) об этом его боевой товарищ. Есть человек, делающий нелёгкий выбор между боевым товарищем и другом. Один не может не прокручивать последний день с родителями. Другой не может не прослушивать последние слова жены. Третий не может не спасать своего друга-убийцу – последнее, что роднит его с прошлым. Человеческим прошлым. Квинтэссенцией этого насильного сведения богов с Олимпа, в ходе которого они становятся уязвимыми людьми, является сцена с репликою-троллингом Земо образа идеала (заштампованного образа!) всея Америки – «I studied you. I followed you. But now that you're standing here... I just realised... there's a bit of green in the blue of your eyes. How nice to find a flaw» / «Я изучал тебя. Я следовал за тобой. Но теперь, когда ты стоишь здесь, я просто понял ... в синеве твоих глаз немного зелёного. Как приятно найти недостаток». Цвет глаз – это так по-человечески. Так просто. Так гениально. Так глубоко-лично. Потому Гельмуту не интересно – убьют они физически друг друга или нет – он уходит. Это вовсе не то зрелище, которого он жаждет. В этом принципиальная разница Антигероя мифа – человек, бросивший вызов богам от Антигероя эсхатологического мифа. Главное, что семена раздора он посеял в душе каждого из них и из этих зёрен вырастет внутренний ад каждого из них. Потому и на злорадство Эверетта Росса: «Как ощущения?! Вложить столько труда, столько времени… и потерпеть поражение. Причём сокрушительное», Земо с усмешкою отвечает: «Неужели?!». Убить можно душу. Не только тело. Это верно даже относительно суперлюдей. И ярчайший пример в этом фильме тот же Баки, с которым и параллелится Земо. Что толку, что Зимний Солдат жив физически?! Что с его душою?! Антигерой выиграл, выбрав моральное уничтожение своих врагов. Империя падёт, снедаемая изнутри. Попытка физически их устронить провалилась, но знание, которое он им «подарил» друг о друге – стрельба на поражение, где каждый выстрел – в цель…
Каин:
Моё чело пылает,
Но мозг горит сильнее во сто крат…
Я понимаю образ этого киношного Земо как известный мотив биполярности в одном лице – здесь он и Люцифер, что соблазняет правдою, чтобы враги умирали и мучились морально, а, если повезёт, то и физически; и Каин, соблазнённый Люцифером, убивающий невинного брата Авеля = невинные жертвы и отец Т'Чаллы. Есть лишь одно «но» - изначально он сам был Авелем. Его убили не физически, а психологически. Как и Баки. Отсюда - в мотивации Чёрной Пантеры двусмысленность (месть / милосердие), потому Земо и оказывается в финале сцены уже в левом нижнем углу (!) при решении мизансцены диалога этих двух героев. Недаром Т'Чалла, говоря о гибели отца, не скрывает своих религиозных взглядов (сцена на скамейке); он сын достойный отца – отсюда и его моральное решение в моей любимой сцене – он в итоге всё-таки спасает Земо, чтобы тот предстал перед «судом живых» и это очень в духе байроновского же Ангела – тем более, что изначально Чёрная Пантера жаждал мести…
Ангел:
Мой Бог велит мне положить печать
На Каина, чтоб он в своих скитаньях
Был невредим. Тому в семь раз воздастся,
Кто посягнёт на Каина. Приблизься.
Каин:
Скажи, зачем?
Ангел:
Затем, чтоб заклеймить
Твоё чело, да ограждён ты будешь
От рук убийц.
Каин:
Нет, лучше смерть!
Ангел
(налагая клеймо на чело Каина):
Ты должен
И будешь жить…
То же дрожание пистолета в руках Земо – очередная двусмысленность. С одной стороны, внутренний ад – бессилие и месть за погибшую семью; при том, что сама месть и ненависть «вымученны», отсюда и сожаление о невинных погубленных им и смерть может принести избавление, которого он жаждет. С другой стороны – смерть не поможет реализовать его же собственное желание – сокрушение о невинно убиенных (на это намекает его высказывание-извинение об отце Чёрной Пантеры) и самое главное – пережить наконец-то свой травмирующий опыт до конца. Как это похоже на того же Баки, что страдает муками совести, таская в своём рюкзаке дневники с описанием им же совершённых преступлений против невинных, когда он был Зимним Солдатом. Отсюда и мелодия в моей любимой сцене по своему названию может переводиться и как «закрытие гештальта». И для Гельмута. Он исповедался Т'Чалле и ему стало легче. И для самого Т'Чалла. Он простил Земо, услышав его, посмотрев ему в глаза. Гельмут, будучи живым, называет себя мёртвым и в этом корень всего этого его внутреннего полярного двоемирия. Как и у Баки. Так что даже в провале одного своего желания (как, всё-таки, это слово-код в фильме относительно ключевых персонажей играет всеми смысловыми красками!) – покончить с собою, Антигерой = Злодей этого фильма выигрывает в другом – появляется шанс (очередная попытка!) спасти то лучшее в себе, что ещё осталось. И в этом Гельмут снова поднимается до суперчеловека :). Так что для меня нет ничего удивительного в том, что Земо сейчас лучший Злодей киновселенной Марвел :].
«И рана, и удар булатом»*
сообщить модератору
№ 4
 
…В "Гамлете" ставится под сомнение всё, кроме того, что месть — это долг…
Клайв Стейплз Льюис, «Христианство и культура»

Признание в любви одной-единственной сцене фильма :).

[«и призрак мщенья, жаждущий прощенья»* >>]

* Леон де Грейфф

Сцена, о которой идёт речь, живописна и прекрасна относительно своей графичности. Диалог Гельмута Земо и Т'Чалла ака Чёрная Пантера. Целая симфония чёрного и белого. Авто красного цвета, что появляется на несколько секунд в правом углу кадра, лишь подчёркивает своим контрастом эту красоту. Примечательно и замечательно, что общим пространством является серый. В него в одинаковой мере превращается и белый, теряя свою чистоту, и чёрный, теряя свою грешность. Подобно тому, что происходит в душах этих двух мужчин, ибо их объединяет жажда мести. Вовсе неслучайно, что этот их страстный пыл охлаждается бесстрастным снегом. Страстность человеческой природы и бесчеловечная бесстрастность Природы. Локация – чудо как хороша! Место действие обозначено слишком явно, чтобы его не заметить – это Оймякон. Самое холодное место на планете Земля, где проживают люди. Это Россия. Якутия. И сразу же аллюзии – в снегах и льдах именно далёкой и особой в своей духовной природе России должна была осуществится месть, связывающая супер-героя и человека. М. Шелли – «Франкенштейн, или Современный Прометей», 1818 год. Земо оговаривает – «I knew I couldn't kill them. More powerful men than me have tried. But, if I could get them to kill each other» / «Я знал, что не могу убить их. Более сильные люди, чем я, пытались. Но, если бы я мог заставить их убить друг друга». Что интересно! – так же оговаривает с акцентом именно на попытку (!) и сам Даниэль, отвечая на вопрос, что ему больше всего нравится в его герое - «Он пытается уничтожить их изнутри» / «he tries to destroy them from within». А вот слова моего любимого мальчика по этому же поводу – «Не думайте… что в свои последние минуты я всё ещё ощущаю ту ненависть и жажду мести, которые однажды высказал; я лишь чувствую, что вправе желать смерти моего противника… Он убил моих близких… Он несчастен, но, чтобы он не мог делать несчастными других, он должен умереть. Его уничтожение стало моей задачей, но я не сумел её выполнить…». Примечательно, если месть не сможет осуществить Виктор Франкенштейн, то за него это должен был сделать его друг. Но … он тоже не смог! Здесь в фильме Т'Чалла так же не смог отомстить – уже самому Земо. Возвращаюсь к творению Мэри – «Первым моим побуждением было выполнить предсмертное желание моего друга и уничтожить его противника, но я колебался, движимый смешанными чувствами любопытства и сострадания». Разве не этими же чувствами руководствуется Чёрная Пантера?! Создание же, движимое местью, собирается покончить с собою именно во льдах – «Осквернённый злодейством, терзаемый укорами совести, где я найду покой, если не в смерти?». Земо изначально был чист и невинен, пока не осквернил себя убийством (где его вину отягощает и невиновность людей), движимый местью к другим, решается на самоубийство. Всё красиво – логично и трагично. Но чем мне нравится массовая культура в своём зеркальном отражении культуры высокой –относительно «счастливый конец» :)). Замечательно и то, что говорит Суперчеловек ака Создание Франкенштейна о мести Человеку перед своим уходом (во всех смыслах этого слова) – «Если б ты ещё жил и желал мне отомстить, тебе было бы лучше обречь меня жить, чем предать уничтожению». Какой интересный и занимательный ракурс в разговоре о мести Человека и Человека, наделённого суперсилою! Т'Чалла, спасая Земо от суицида, руководствуется милосердием и справедливостью (Гельмут должен предстать перед судом за убийства невинных) или же выбирает более изощрённую месть?! Шедевр Мэри Шелли эхом своих мотивов отзывается даже в этом кинокомиксе ;)). Что неудивительно. Она своим творением поставила среди множества вечных проклятых вопросов впервые и вопрос мести Человека Суперчеловеку и месть Суперчеловека Человеку. Её создания погибают. В этом фильме оба – суперчеловек Т'Чалла и человек Гельмут Земо остаются жить. Ещё одной аллюзией на великую книгу является сама локация этой сцены фильма - ледяная пустыня – так описывает свой Ад Данте. Так что нет ничего удивительного, что месть приводит героев в этот снежный ад. Тем более, что среди персонажей этой череды финальных сцен во льдах – главный виновник другого острого кофликта среди супергероев этого фильма - Зимний Солдат… И здесь ещё одна аллюзия-стереотип – Россия = зима = ад :(((. Ага, черезснегуаренда ;)))))).
Сцена, о которой идёт речь, живописна и прекрасна относительно своей драматургии цвета. Шахматной доскою является Земля, по лицу которой отслеживается противник. Шахматы – живые люди: от пешек, что невинно гибнут в начале фильма и от рук суперлюдей, и от рук Земо, до собственного суицида воина-одиночки – короля=Антигероя всего этого фильма; фигуры особой значимости – «элитная гвардия» - супергерои, устроившие побоище между собою. Но в финале партии – на доске лишь две фигуры, которые уже всё решили и по-сути их решения ничего не решают – среди белых снегов и чёрных гор – Т'Чалла и Земо. Оба героя в чёрной одежде на фоне белого ледяного простора – графичность бинарности во всей красе. Но где здесь однозначность Добра и Зла?! Где абсолютная Грешность одного или Непорочность другого?! Кто из них двоих однозначная Жертва или Палач?! Серый воплощён красноречивыми говорящими деталями – стальные когти одного и сталь металла пистолета в руках другого. Люди, творившие эту сцену – море моих воздушных поцелуев за эту элегантную классическую красоту и простоту решения. Браво! «Чёрный – один из цветов, символизирующих абсолютное, в противоположность белому. В глубинной психологии это цвет «полного отсутствия сознания, погружения в темноту, печаль, мрак»… чёрный цвет траура и покаяния - это и обещание будущего воскресения, во время которого он светлеет, становится серым, а потом и белым… Белый. Может пониматься либо как «ещё не имеющий цвета»… либо как полное соединение всех цветов светового спектра… или конечной цели очистевшегося человечества… белый цвет имеет также и символически негативный аспект, и в первую очередь в смысле «смертельной бледности»» - Г. Бидерманн, «Энциклопедия символов». Оба героя-воина в трауре по невинно погибшим близким. Смертельная бледность снегов их сочувственно понимает. Оба выражают покаяние. Т'Чалла отказался от мести, Гельмут просит прощения за убийство его отца. Этот диалог является зеркальным для троицы, которая за кадром. Капитан Америка вот так просто и по-человечески не попросил прощения у Железного Человека за то, что скрывал, зная истину о гибели его родителей. Этого не сделал и Баки по отношению к тому же Железному Человеку. Этот контраст усиливается ещё одной художественною деталью – дуэль двух воинов с открытым забралом. Чёрная Пантера снимает свою маску-шлем, подходя к своему противнику. Тот так же не скрывает своего лица. Оба открыто ведут диалог. Их мужество, спокойствие, чувство собственного достоинства, благородство, уважение соперника просто гипнотизируют меня своей красотой и торжественностью. И всё это богатство сияет ещё ярче на фоне того, что происходит за кадром – с троицей соратников, потонувших в неуважении и лжи друг перед другом – на их лицах маски как в прямом, так и в переносном смысле - и срывание этих масок так же прямое и метафоричное. А здесь два врага – лишь братья по несчастью. Потому их чёрные одежды после разговора перестают говорить о трауре – это уже о душевном воскресении. Обоих. Эту фантастическую партию в шахматы духа Гельмут выиграл. Да, страшною ценою. В первую очередь – страшною для свой души. Будучи среди своих «собратьев» супергероев, Чёрная Пантера по своей сути - одной крови с Земо. И в таком контексте – воистину – человек - это звучит гордо - как сказал один классик и как говаривал другой - быть человеком - значит быть борцом. Ад, на который обрёк себя этот безумец-одиночка, вызвал сострадание и милосердие своего врага. Злодей, порождающий подобные чувства, прекрасен :). Человек становится Суперчеловеком, заставив в суперчеловеке проявится Человеку. Я уже писала, что в этом фильме Антигерой – человек во Вселенной супергероев поднявшийся к ним на священную гору Олимп. Есть, на мой взгляд, в нём дух Иакова, что бросил вызов самому Богу. Да, Иаков Господа не победил. Да, получил повреждения. Но ведь он не проиграл! Здесь вариация на тему – именно мотив столкновения в борьбе Человека и Создания с суперсилою. Джерри Сигел использовал же определённые мотивы истории библейского Самсона для своего комикса, так что «всплывание» в этом фильме такого же пласта другой библейской фигуры, по-моему, естественно, учитывая специфику жанра и сущности самого комикса. Земо – воин-одиночка, бросивший вызов «армаде» супергеров, подобен камикадзе – тому самому тайфуну, что наделал много шума в стане неприятеля – «божественный ветер» - природное явление или карающая рука Всевышнего – тот ещё вопрос… Гельмут был обречён с самого начала – доброволец-смертник, у которого единственное оружие – п о п ы т к а. В поединке с супергероем безоговорочная моральная победа за человеком. И белый цвет снега своим свойством соединять все цвета и оттенки, создавая прозрачность, подчёркивает эту человеческую победу. Победу человеческого духа. Символический пейзаж завершает ещё один архетипичный древний образ – горы – «распространённый во всём мире символ близости к Богу… гора на Крайнем Севере под Полярной Звездой, вокруг которой вращаются другие звёзды, также в большей степени напоминает о воображаемой оси мира» - Г. Бидерманн, «Энциклопедия символов». Так что всё классически-эпично – конечный этический выбор героев, мудрое решение одного, исповедь другого – должны были быть именно в снегах и горах. И даже воображаемая ось мира поделила эту пятёрку героев – двое свободных и сильных духом на горе, трое остальных озверелых – в «стальной клетке».
Сцена, о которой идёт речь, живописна и прекрасна относительно своей гармонии этики и эстетики. Она начинается с Земо, который в правом углу кадра. Левый нижний угол в кино – истина, важные события, мораль фильмы. Так что – первый взгляд камеры на сцену – Злодей как и полагается – традиционно на правой неправой стороне. А положительный герой Чёрная Пантера – так же традиционно – выходит на сцену из левого угла кадра. Чистой воды классика :)). Начинается диалог. «География этики» вступает в свои права – если Злодей как был в правом углу, так там и остаётся, а вот положительный герой – близко к левому углу, но не в нём! Это просто гениально! Начав разговор с Земо, он тут же подпадает под его влияние и уже в свой «праведный» мир не возвращается. И так – всё время действия этой сцены. Гельмут отвечая на вопрос, рассказывает свою историю. Он один в своём правом углу. НО! – Чёрная Пантера стоит в пространстве левого угла, когда же речь заходит о «битве в городе» – смещается и вот уже на словах Земо про отца – Супергерой на одной - правой стороне с Земо! Они как никто понимают друг друга - что такое потерять отца, когда «пыль осела»… Художники-постановщики, браво! Браво! Браво! Вся эта симфония цвета, графики, ракурсов камеры гармонично разыгрывается по нотам прямо в кадре. Предела моему восторгу просто нет! Затем начинает творится и вовсе несусветное – при упоминании Железного Человека, камера приближается к Земо, создавая крупный план, но здесь важно другое – стоящий Чёрная Пантера и сидящий Антигерой визуально равны! Их этическое равенство подчёркивается равенством визуальным. А цвета пейзажа - чёрный и белый лишь играют на усиление этого художественного приёма. Более того – Т'Чалла теперь целиком и полностью на неправой правой стороне – он абсолютно в пространстве Земо. И это не только визуальное решение кадра – этически он ставит себя на место Гельмута – это всё то же продолжение его внутренней душевной и интеллектуальной работы, которую зрителям показывают визуально, пока вербально звучит исповедь Антигероя. У Чёрной Пантеры опущены веки и лишь на словах «мой папа» они мгновенно поднимаются и взгляд обращён на Земо. Грудь ходит ходуном, глубокий вздох – на словах о гибели жены и ребёнка человека, которому он собирался мстить минуту назад. Примечательно, что оба до предела сжимают челюсти и губы вытягиваются в струну - подобно нервам во всём организме в этой схватке с самим собою - со своей яростью и болью. Дивный актёрский дуэт. Браво! Несмотря на блистательное солирование Брюля, Чедвик Боузман вовсе не теряется – полноценная партнёрская игра, спасибо парни! Ещё одна замечательная деталь – при упоминании мстителей, голова и фигура Чёрной Пантеры «исчезает» за фигурою Земо, а через секунду солирует в левом пространстве кадра – ведь он – один из них! И слова Гельмута о своей попытке заставить их убивать друг друга – за кадром, а в центре самого кадра (с акцентом – чуть влево) Т'Чалла. Это кульминация того, что происходит в душе последнего. Фактически именно здесь Земо ставит Чёрной Пантере и шах, и мат. Ибо его голос за кадром, а в кадре смена сцены – показывается, что делается в бункере. Это уже визуализация мыслей Чёрной Пантеры. Звук в сцене показа мордобоя Капитана Америки и Железного Человека приглушён и «размыт», то есть и для Земо, и для Чёрной Пантеры происходящее там для них лично не имеет никакого значения. Уже никакого значения. При словах Земо – приношение извинений за убийство отца Т'Чалла – Гельмут снова один в своём правом неправом углу. Но это оптическая иллюзия, поскольку Чёрная Пантера по-прежнему рядом и снова «сливается» с ним. Однако при словах – «Вы дойстойны отца» – опять Супергерой солирует крупным планом ближе к левому углу. Т'Чалла - «Вас поглотила месть» – в правом углу лишь Земо. Но – его голова среди облаков. Да, мысли этого Антигероя уже не на земле и не о Земле. Просто потрясающе – какая зеркальность! – высокие мысли Супергероя и его высокопарные же слова о мести (в хорошем значении этого словосочетания – жанр комикса – героический эпос и они тут уместны) - «Она поглотит и их» - его голова так же среди облаков :). А вот дальше, на мой вкус, шедеврик внутри этой сцены-шедевра – слова Чёрной Пантеры – «Но я не стану её кормить» – крупным кадром параллель его стальных когтей, которые прячутся и пистолета Земо, который намерено приготовлен к действию. Фокус размыт на виде пистолета, но чёткий на виде очертания когтей, затем фокус меняется – размытость при виде когтей и чёткий при виде пистолета. Смысло-визуальная рифма – готовность одного отказаться от оружия и мести и готовность другого применить оружие и отомстить. И вот здесь впервые Супергерой визуально доминирует над сидящим Антигероем – «Каждому воздастся. И очень скоро». Казалось бы – чем ещё можно удивить?! – дрожащим пистолетом в руке Земо! Это настолько ключевая деталь, что показывает Гельмута здесь абсолютно обнажённым! – и да, это стоит отдельного разговора :)). Единственная битва с применением оружия в этой духовно-шахматной партии – бой когтей Супергероя с выстрелом и пулей, что выпущена Человеком в себя самого. И это, опять же, дивно отсвечивает то, что происходит с троицей в бункере… Финал этой сцены так ещё подкинул приятных для меня сюрпризов – оба героя повержены. Оба героя лежат на земле. Лицом к небу. Оба проиграли. Оба выиграли. Один победил морально, проиграв физически. Второй выиграл физически, проиграв морально. А Земо меж тем … в пространстве левого угла ;Ъ! Он – п р а в! Гениальной смысло-визуальною рифмою к этому его феерическому перемещению будет его же ответ в камере на издевательский вопрос Эверетта Росса – «Неужели?!» ;], но и это стоит отдельного разговора :)).
Мелодия, звучащая в этой сцене – «Closure» (одним словом невозможно перевести название на русский – это и военный термин «сближение с противником» - идеально подходит двум воинам, и «расставить все точки над i» - с точки зрения психологизма всей сцены, и «чувство примирения с утратою», что для обоих героев значимо, и «завершение» во всех смыслах и контекстах сцены) поразила меня своим эхом. Нет, дело не в том, что вся киномузыка пишется по двум принципам – либо иллюстративная, либо самостоятельная художественная характеристика героев и общей атмосферы фильма – в этом кино музыка как раз иллюстративная и то, что она эхом отзывается на слова персонажей вполне обычно. Меня удивило совершенно другое – эхо музыки в этой сцене отзывается лишь на определённые слова Земо. Особенно это выразительно и в ещё большей степени показательно, что слова про «убить друг друга» музыка обходит молчанием. Она на это не откликается! Даже в мелодии отразилась та самая пресловутая оговорка Антигероя и актёра, его играющего. И это меня впечатлило. По-хорошему. Очень красноречиво мелодия на этих словах Земо «молчит» - зато звучат удары сражающихся друг с другом супергероев. Услышать «молчание» можно на 2 ч 8 м 34 с / 2 ч 8 м 44 с.

NB
При чтении визуального пространства этой сцены, я руководствовалась несколькими соображениями. Во-первых, традицией народного визуального искусства Европы (например, в традиционной английской пантомиме положительный герой всегда появляется с левой стороны, а вот злодей всегда приходит с правой). Здесь жанр массового зрелищного искусства продолжает эту древнюю форму восприятия со стороны зрителя. Во-вторых, точка отсчёта при чтении визуального пространства сцены. Я смотрела сцену не со стороны зрителя, а из центра самой сцены, потому следует учитывать этот знаменитый эффект зеркальной замены: правая часть этой сцены - зрительская левая, а левая — зрительская правая. Двумя словами - я смотрела (и интерпретировала / читала изображение) не со стороны, а изнутри ;]. Отчасти на такое прочтение меня вдохновило обилие слишком говорящих символов / архетипов и цветовое решение мизансцены, а так же самое моё любимое занятие – ставить себя на место героев, то есть - опять 25 - эффект зеркальной замены - то, что для меня правое, оказывается левым для того, кто стоит лицом ко мне, а именно – Земо :-). Это известная психологическая практика, что используется в том числе и в кино - чтобы понять другого, должно (мысленно) стать на его место, увидеть событие его глазами, потому и форма исповеди героя – со стороны зрителя традиционное чтение слева направо – смысл именно направо – смысловой центр сцены - Земо, но сам герой расположен именно в левой стороне кадра, исходя из глубины и перспективы всей сцены, а лево, понятное дело, сторона Зла ;)). Традиции. Искусства. Древние. Как мир. Вот такой он прекрасный и сложный злодей Земо ;Ъ. Бесконечная благодарность постановщикам и художникам этой сцены – браво!

Источники
https://film.list.co.uk/article/80316-interview-daniel-bruhl-i-became-a-12-year-old-boy-again-when-i-stepped-on-set/

Отдельное спасибо искусствоведам Франции и Швейцарии за их статьи по анализу художественного языка комиксов и кинокомиксов. Семиотика празднует победу и здеся – ура! :D
«и призрак мщенья, жаждущий прощенья»*
сообщить модератору
№ 3
 
Мои глаза —
скитальцы во вселенной,
извечные паломники ночей, —
тишайших, бальзамических ночей,
трагических,
тоскою рвущих вены…
На дне моих мифических очей —
осколки затонувших сновидений:
виденья
наслаждения и пени,
смертельной боли
скрюченные тени,
и призрак мщенья, жаждущий прощенья,
и — в пропасти — высокая звезда,
и свет любви, замешенной на горе…
Леон де Грейфф

Впервые моё признание в любви герою кинокомикса :). И первое что я скажу – традиционный нудёж относительно «перевода», ибо настоящее название сей фильмы – «Капитан Америка: Гражданская война» / «Captain America: Civil war».

[«Мне отмщение, и аз воздам»* >>]

* Ветхий Завет, Пятая книга Моисеева

Этот фильм заинтересовал меня по нескольким причинам – гражданская война, антигерой и любимый актёр :). С последним – всё понятно ;), с первыми двумя – вопросы, которые меня по-настоящему волнуют в искусстве и то, как они решаются в комиксах - не исключение. Подобный фильм в моём киноопыте – редкий случай, поскольку я – поклонница европейского комикса (включая кинокомикс), благо как искусство он и родился в Европе. Так как это киноповествование завершает трилогию истории Капитана Америки современной киновселенной Марвел, то нелишним будет напомнить, что изначально этот герой и вся его франшиза – правительственный заказ = пропаганда. Но, разумеется, кроме этих целей были и иные – «Я чувствовал, что у нас не было собственной мифологии… И я создал её» - Джек Кирби.
Оригинальная история, положенная в основу этого фильма – комикс Марвел (Marvel) «Civil War» («Гражданская война») создан в 2006 году (начало серии) и потому относится к Тёмной эре комикса ака Современная эпоха комикса со всеми его чертами. И, если Супергерои Золотого века – «боги» или «дети богов» («Дарксеид и Орион подобны Зевсу и Геркулесу, они отец и сын. И так со всей этой мифологией» - «отец» Капитана Америки Джек Кирби или «отец» Супермена Джерри Сигел: «Я был полон рассказов о таких персонажах как Самсон, Геркулес и всех силачах, о которых когда-либо читал»), то Супергерои Серебряного века – «боги», спускающие с Олимпа, а вот уже в Тёмную эру происходит расцвет психологизма антигероев комикса. Замечательно, что американские комиксы о супергероях, будучи частью культуры, повторили путь развития и «вырождения» в традиционной мифологии о героях, наделённых сверхчеловеческой силой - «В «Трудах и днях», поэме, написанной в VII веке до н. э., Гесиод рассматривает пять человеческих рас, созданных бессмертными богами одна за другой: золотую, серебряную, медную, расу Героев и железную. Смена их показывала постоянное убывание жизненных сил и благополучия человеческого рода. Поэт называет этих сменявших друг друга созданий Гениями, Блаженными, Гигантами, Героями или Полубогами, и Смертными» - Поль Фор, «Повседневная жизнь Греции во времена Троянской войны». На закате Серебряного века происходит и ещё одно явление, невозможное прежде в мире комикса, посвящённого супергерою – в 1980-ых супергерои впервые начинают убивать и появляются невинные жертвы. Так что – совершенно логично – рано или поздно это должно было произойти – супергерои начинают бороться друг против друга в гражданской войне. И это уже наши дни. президент Marvel Studios Кевин Файги: «Не стоит забывать, что, по сути, катализатором появления Акта о регистрации супергероев стали многочисленные разрушения, причинённые действиями супергероев». Фильм совершенно не является экранизацией оригинальной истории, впрочем и аллюзиями на эту тему не балует – название киноленты – одна из немногих. Но здесь же замечу - зато фильм богат на прямое цитирование именно графических изображений супергероев – мизансцены с ними. В этом смысле эта кинолента богата своим визуалом-пасхалками. Особенно для поклонников комиксов. И, если этого не знать, сложится превратное представление о серости киноязыка этого фильма. Подобные пасхалки и цитаты именно визуального свойства мне нравятся, поскольку речь идёт о адаптации комикса с его графическим средством выразительности на киноэкране. Количество героев в фильме меньше, чем в оригинальной истории, но на мой взгляд – это дело вкуса и лично меня это не раздражало. Суть конфликта изменилась и именно это и именно для меня касательно этого фильма очевидно и откровенно плохо – всей той серьёзной проблематики (естественно, в рамках комикса!) я не увидела, а очень хотелось. Так что русские локализаторы не так уж и ошиблись – «Первый мститель: Противостояние». Войны нет. Гражданской войны нет. А вот противостояние между Капитаном Америкой и Железным Человеком – налицо. А мотив мести ключевой. Всего фильма. Но я из тех, кто привык искать на дне чуждого и неведомого киноморя жемчуг на свой вкус, так что – то, как был решён вопрос мести в фильме, с названием «Гражданская война», и скрасило, и затмило для меня (совершенно неожиданно для меня самой!) интересовавшую меня сторону графической истории, потому свои драгоценные зёрна я в этой киноистории для себя нашла и чудненькое ожерельице из них себе сплела ;).
Прежде чем я перейду к этой теме – дам слово создателям касательно Антигероя и его сути – «Джо Руссо, снявший кинокартину вместе со своим братом Энтони, предпочитает оставить детали об этом злодее в тайне: «Он похож на того Земо, которого вы знаете - персонажа мести»». Я бесконечно счастлива, что такого Антигероя играет мой любимый Даниэль :D. Могу лишь согласиться с Кевином Файги, который «был очень доволен выбором Брюля на главную роль - роль Злодея: «Со способностью Даниэля показывать напряжённую игру, полную нюансов, мы знали, что нашли ещё одного великого актёра, который разделит экран с некоторыми из величайших героев». Брюль о своём герое - «Он не носит маску… Он совершенно другой, чем вы могли представить. Этот образ связан с комиксами лишь тонкой нитью. Что мне нравится в ребятах из Marvel, так это то, что некоторые персонажи и детали находятся в непосредственном контакте с текущими событиями… Было чрезвычайно интересно воплощать этого загадочного парня, который на заднем плане и играет на всех этих струнах». Троллинг Даниэля как всегда изящен – ««Мне бы хотелось, чтобы у меня была сцена с Тором», - улыбается Брюль» :D. Так и слышу - «Inferno» :)). Без шуток – я бы глянула сей шыдевр :). Ради второй актёрской дуэли этих красавцев. Хотя исход и предсказуем :Ъ. Ага – «Lost but Won»! – в этом Брюлю равных нет :D. Даня изображать последнее – гений :)). Благо, как актёр богат не только этим умением ;).
Этот фильм является примечательным во всей современной киновселенной Марвел именно революционным решением образа Антигероя – человек, поднявшийся на Олимп. Это меня просто потрясло. Но, учитывая, что зрительские голосования на лучшего кино-Злодея в этой Вселенной на профильных форумах (в том числе) по всему миру (включая Россию) проявляют удивительное единогласие (с огромным преимуществом он оставил позади себя того же Локи!), то не я одна была приятно удивлена таким явлением и это меня безмерно радует :).
Итак, я была поражена до глубины души отсутствием совершенно простой и даже обыденной вещи касательно кинокомикса (и шире – фильмов о супергероике) – в основе характера Злодея черт эсхатологического мифа! Откуда взялся в нашем курятнике этот лебедь? (с) Для меня это был гром среди ясного неба! Потому пределу моей радости (и я бы даже сказала - экзальтированной радости по этому поводу) просто не было :-). Я ликовала. Надо честно признаться – в моих глазах это достойная замена в этом фильме даже крайне интересного мне мотива гражданской войны :). Уничтожение антигероем всего мира вместе с человечеством - сам по себе древний мотив мифа и лежит в основе сакральной тематики – собственно - эсхатология во всей красе и всех сортов. Комиксы и кинокомиксы, естественно, реализовывали этот древний мотив мифа. Другое дело, что в комиксах (и кинокомиксах) - за редким исключением (на мой вкус!) – при реализации мотива такого мифа в этике и эстетике не хватало глубины, да и решение почти каждого антигероя с его мотивацией именно в эсхатологии, превращало последних в потоковое производство однолицых злодеев, чьим различием является лишь костюм, да антураж. И именно беря всё это во внимание, я крайне не согласна с определённым категорическим утверждением, что встречается о Антигерое этого фильма – дескать - он тем и хорош, что остальные Злодеи современной киновселенной Марвел ещё хуже. Нет вины антигероя эсхатологического мифа в кино-комиксе – беда в количестве таких героев :(((. Без всякого имхо. Даже Танос в комиксах в подобном ряду мало чем отличается от собратьев антигероев :((. Потому решение образа легендарного антигероя Земо в этом фильме в ключе и прямо противоположном Земо-младшего из оригинального комикса, и прямо противоположном типу антигероев, заполонивших собою кинокомиксы, с мотивацией – «конец всему живому», представляется мне концептуальным в такой Вселенной. Особенно показателен в этом смысле момент – он не использовал управляемых суперсолдат для личной цели - они служили лишь приманкой, на которую и купился Капитан Америка и компания.
В комиксе мотив гражданской войны раскрывался и относительно супергероев и людей, и относительно раскола внутри супергероев. Здесь падает четвёртая стена, поскольку слоганом серии комикса является обращение к читателю / зрителю – «На чьей ты стороне?». Фильм подобным мотивом меня так же порадовал (в отличие от размаха и глубины происходящего). И здесь фигура Антигероя становится ключевой, поскольку он на стороне людей в их накаляющихся отношениях с супергероями. Более того – он сам - ч е л о в е к. Человек без суперспособностей. Если в оригинальной истории гражданская война была самостоятельным явлением, то в этом фильме она интерпретируется – в центр ставится именно Капитан Америка. Именно с его колокольни и ведётся повествование в фильме. Таким образом, гражданская война – civil war – прежде всего, война гражданских против военных (civil = гражданский). И здесь очень красочный момент – сцена между матерью погибшего парня и Тони Старком. Особенно показательна реакция супергероя на руку женщины, якобы, несущую ему угрозу. Эта сторона конфликта абсолютно беззащитна. Безусловно, при любой военной операции, к сожалению, есть потери гражданских, но для этого есть присяга и суд для военных, а супергерои в фильме – военные, которые сами себе хозяева. Последнее становится уже поводом для конфликта внутри «военных» – супергероев. Вся эта сюжетная линия с договором. Отдельно нужно сказать и о следующем. Проблема в том, что это не Золотой век комикса (включая кинокомикс), где у супергероя, спасающего всё человечество, на руках не было крови! А у этих – есть. В том числе невинных. Это создаёт и сложность морально-этическую – «серую зону» в характере таких персонажей, и усугубляет конфликт между «расами». И последнее – конфликт между «военными»-супергероями и воином-одиночкой из «человеческой расы». Да, речь о офицере по имени Земо. На мой вкус – последняя сюжетная линия – самая интересная, ибо её итог очевиден с самого начала – неравный бой и проигрыш одиночки. Тот, кто тотально проиграл по факту, но абсолютно выиграл по-сути.

Источники

https://www.filmpro.ru/materials/44447
https://www.kinofilms.ua/news/8206/
https://lifeactor.ru/5484-daniel-bryul-pro-svoego-geroya-barona-zemo-v-raskole-mstiteley.html Lifeactor.ru ©
https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/films/features/captain-america-civil-war-daniel-br-hl-interview-baron-zemo-a7005446.html
«Мне отмщение, и аз воздам»*
сообщить модератору
№ 2
 
Мне этот фильм понравился не сколько содержанием. а тем, что в его озвучке участвовал Владимир Канухин, которого я хорошо знаю лично. Он талантливый человек. Учился в музыкальной школе, потом в кадетском корпусе. Сегодня получает высшее образование. Некоторые даже в сеть выложили, что недовольны озвучкой человека-Паука. Я отвечу всем этим сопливым мальчикам, что завидовать надо молча. Был честный кастинг и отбор, который проводили американцы и они выбрали Вовку. И это только начало!
сообщить модератору
№ 1
 
Отличный фильм. Я за Кэпа. Тони Старк лошара. LOL
сообщить модератору

Первый мститель: Противостояние (2016): новости >>

Все новости >>

Афиша кино >>

Мужу привет
мелодрама
Россия, 2025
Как соблазнить девушку, или О чём говорят мужчины
комедия, приключения
Испания, 2022
Мститель: Игра на выживание
боевик, детектив, криминальный фильм, триллер
Южная Корея, 2024
Ночь с психопатом
комедия, триллер
США, 2023
Сёрфер
триллер
Австралия, Ирландия, США, 2024
За облаками
драма, мелодрама, научная фантастика
Япония, 2004
Зловещие мертвецы: Некрономикон
боевик, триллер, фильм ужасов
Индонезия, 2024
Как заработать на убийстве
комедия, нуар (черный фильм), триллер
Бельгия, Франция, 2024
В списках не значился
боевик, военный фильм, исторический фильм
Россия, 2025
Все оттенки красного
драма, мелодрама
Нидерланды, 2025
Жюль и Аша в стране индейцев
детский фильм, драма, приключения, семейное кино
Канада, 2023
Легенды наших предков
приключения, семейное кино, фэнтези
Россия, 2025
Маракуда
приключения, фэнтези
Россия, 2025
Сокровища гномов
детский фильм, комедия, приключения, семейное кино
Россия, 2025
Денискины рассказы
комедия, приключения, семейное кино
Россия, 2025
Каруза
военный фильм, драма, семейное кино
Россия, 2025
Почтарь
детектив, драма
Россия, 2025
На этой земле
драма, исторический фильм
Россия, 2024
Патруль. Последний приказ
комедия
Казахстан, 2025
Хаген. В долине Нибелунгов
боевик, приключения, фэнтези
Германия, Чехия, 2024
все фильмы в прокате >>

что почитать?

Кино-театр.ру в Telegram