Участник гражданской войны, красноармеец Адашевский после демобилизации в 1921 г. был направлен в "Годичную школу инструкторов и техников театрального дела при Политуправлении Болт флота". Параллельно посещал "Частную театральную школу Е. Карпова". А в 1923 г. по рекомендации своего педагога был принят на третий курс "Школы русской драмы им. В. Давыдова". И наконец, в 1925 г., по ее окончании, Адашевского пригласили в труппу Акдрамы на роли комических стариков. С этого времени его творчество связано с коллективом Театра драмы им. А, С. Пушкина, театром крупнейших мастеров, среди которых народному артисту СССР, лауреату Государственных премий СССР и РСФСР К. Адашевскому принадлежит почетное место.
Если проследить творческий путь К. И. Адашевского, можно встретить самые разноплановые роли: от острокомедийных персонажей, как Бопертюи в "Соломенной шляпке" или глупый Бальзаминов в "Женитьбе Бальзаминова", до трагического Сальери в спектакле "Моцарт и Сальери". И в каждой работе - истинное мастерство, отточенность, целенаправленность, а главное - правда существования, глубокое актерское мышление. И в классических пьесах, и в современном репертуаре К. И. Адашевский всегда доносит в образе тот колорит эпохи, который определен автором. В его творческой палитре есть краски точных наблюдений над жизнью, широты охвата и понимания современных явлений.
Константин Игнатьевич никогда не отказывается от любой предложенной ему работы, сознавая, что и небольшая роль, но мастерски сыгранная, приносит пользу общему делу. Он может служить образцом подлинно творческой дисциплины, которая необходима всем, кто посвящает жизнь искусству. Он не подвержен эгоцентризму.
В годы Великой Отечественной войны, когда наш театр был эвакуирован в Новосибирск, К. И. Адашевский принял горячее участие в радиопередачах "Огонь по врагу". Раз в неделю бойцы-разведчики Илья Шмельков и Кузьма Ветерков "прилетали с фронта и докладывали о последних военных событиях". Передача чередовалась сатирическими сценками и лирическими песнями.
Шмельков и Ветерков - два солдата, различные по характеру. В противоположность лирику Ветерков у Шмельков, роль которого исполнял К. Адашевский, был человеком солидным, умудренным жизненным опытом и опытом военным ("не первую войну воюет"). Принимали этих героев за настоящих бойцов. После первых же передач Константину Игнатьевичу стали приходить письма, адресованные Шмелькову. Для слушателей он стал родным. В его голосе чудился им голос брата, отца или сына, воевавших на фронте. Присылали обязательства и отчеты о досрочном выполнении планов, клятвы бойцов громить фашистов.
В его ролях могут быть подлинно трагические ноты и буффонада, комедийная тональность и высокий героизм. Буквально с первых шагов Адашевский стремился к раскрытию внутреннего мира героев. Внимательно относился к пластике, к гриму, учитывал особенности заданной эпохи и характера своего персонажа, стремился придать игре полноту достоверности. Какими бы разными ни были созданные им образы - суровый моряк Шибаев в "Незабываемом 1919-м" Вишневского, своенравный и озорной в разгуле купец Хлынов из "Горячего сердца" Островского, мудрый и обаятельный Багдолла из спектакля "В середине века" Шейнина, затаившийся хищник с угодливой миной буфетчик Сутеев в постановке "Вот я иду!.." Березко - все они удивительно "земные", сыгранные метко, ярко, убедительно.
Адашевский сочетает раскованную естественность поведения на сцене с высоким профессиональным умением четко обрисовать характер персонажа. "В работе над ролью больше всего боюсь повторения уже найденного мною в предыдущих ролях,- говорит Константин Игнатьевич.- Даже если возникает необходимость использования какого-то старого приема, нужно искать другой, острый, интересный, но не испытанный".
Адашевский играет много. Его высокое мастерство проявляется не только в главных ролях, но, может быть, отчетливее в эпизодах, где надо с предельным лаконизмом и неповторимой находчивостью раскрыть характер человека, за несколько минут успеть рассказать о целой человеческой судьбе. Может быть, поэтому актер с одинаковой любовью относится ко всем ролям, большим и маленьким: и к умудренному житейским опытом адмиралу Родиону Мефодьевичу Степанову, которому в спектакле "Дело, которому ты служишь" отведено большое место, и к крошечному эпизоду в спектакле "Справедливость - мое ремесло", где он играет внешне свирепого, но глубоко человечного Федотыча, и к одной из главных ролей в спектакле "Последняя жертва" - элегантному пройдохе Лавру Мироновичу, и к эпизодическому персонажу из "Тяжкого обвинения" - старику Приходько.
Всегда мастерски решены и роли, в которых Адашевский выступает на эстраде, в кино, на радио и телевидении.
Из ст.: Клюевская К. Неповторимость характеров.- Ленингр. правда, 1972, 11 апр.
Борисов А. Нестареющий талант.- Веч. Ленинград, 1977, 11 апр.
Лит.: Адашевский К. О перевоплощении.- Театр, 1951, № 1; он же. Так где же она, новая наша Ермолова?! - Театр. жизнь, 1979, № 11; Краюхин С. Хочу походить на своего Бурцева. - Театр, жизнь, 1980, № 6.
3 комментария
обсуждение >>