Лучшие фильмы 2010
2 февраля 2011
Составление пресловутых топ-10 – дело насколько неблагородное (списки произведения искусства в порядке возрастания художественной ценности – звучит довольно противно), настолько же и неблагодарное – вряд ли то, что именно понравилось мне лично, заинтересует кого-то, кроме знакомых. Но чтобы создать маломальски достоверный кинопортрет прошедшего года – это лучший способ. Подводя итоги 2010-го, не хочется создавать из воздуха какую-нибудь яркую тенденцию, еще меньше хочется цитировать заголовки вчерашних газет. В центре Москвы открылся IMAX. Умерли Ромер и Шаброль. Посадили Джафара Панахи. Ну да, технологии развиваются, великие уходят, на Ближнем Востоке неспокойно – вот вам тенденции последних столетий.
В России в этом году было два важных события: сериал «Школа» и закон о распределении средств. Первое – событие самое яркое и обсуждаемое в нашем кино. Второе – исключает возможность появления подобного в ближайшем будущем. Фильмы самых известных современных российских режиссеров – «Утомленные солнцем 2» Никиты Михалкова и «Кочегар» Алексея Балабанова – оказались довольно посредственными и не пользовались интересом у зрителя. Наибольший фестивальный успех среди русскоязычных картин снискали «Как я провел этим летом» Алексея Попогребского и «Счастье мое» Сергея Лозницы, снятые как раз ради фестивального успеха.
О ситуации же в мировом кино красноречиво свидетельствует предсказуемая итоговая десятка, в которой половина режиссеров имеет титул живых классиков.
10. «Начало»
Самые ожидаемые блокбастеры этого года разочаровывали полным соответствием возложенных ожиданий. «Аватар», «Алиса в стране чудес», «Принц Персии», «Битва титанов», «Трон» наконец, представляют собой визуализированные фантазии 12-летнего подростка (то есть целевой аудитории), глядящего на постер. Рационалист Нолан, взявшись снимать кино про сновидения, тоже, как и ожидалось, выкатил гигантскую железобетонную конструкцию, а один из самых интересных сюжетов принес в жертву удобной, поэтапной подаче материала. Тем не менее «Начало» – один из двух блокбастеров этого года, в котором можно разглядеть не только потраченные миллионы, но еще и живых людей, оригинальные идеи и какой-никакой смысл. Нехитрые слагаемые, но как результат – признание отвыкшего от всего этого зрителя и седьмая строчка в рейтинге IMDB.
9. «Последнее изгнание дьявола»
Давно известный сюжет, избитый прием с цифровой камерой в руках жертвы – и неожиданно впечатляющий результат. «Последнее изгнание дьявола» – один из самых страшных, в первую очередь, благодаря формальному совершенству, фильмов этого года. Но что еще удивительнее, первая половина «Изгнания» – одна из лучших за последнее время комедий. Циничный проповедник вместо Писания читает экзальтированной деревенщине рецепт морковного пирога. Девочка побеждает поселившегося в ней дьявола, потому что плохо умеет материться. Наконец, самый смешной в истории сеанс экзорцизма. Но вот когда та самая одержимая девочка использует пресловутую камеру как орудие убийства, становится по-настоящему жутко.
8. «Воображариум доктора Парнаса»
Единственный изъян этого, условно говоря, автобиографичного фильма Терри Гиллиама – это его нарочитая автобиографичность. Понятно, даже слишком понятно, что Гиллиам и есть этот заключивший сделку с дьяволом волшебник, обреченный до конца жизни кочевать по мегаполисам со своим никому не нужным деревянно-тряпичным цирком. Но слава богу, в отличие от своего достаточно предсказуемого альтер-эго, режиссер «Бразилии» и «12 обезьян» после длительного молчания вновь предстал перед нами в расцвете сил и фантазии. Времена (действительно тоскливые) и обстоятельства (действительно трагические) так и не смогли его укротить, правда, серьезно поправили первоначальный замысел. Фильм получился сложнее, печальнее и, в конечном счете, лучше. Гиллиам это прекрасно понимает и в пронзительнейшем финале, наконец, признает поражение в затянувшейся борьбе со Всевышним.
7. «Выход через сувенирную лавку»
Очень смешной и довольно грустный документальный фильм культового художника Бэнкси о том, как обаятельно-чудаковатый француз случайно превратился в важную фигуру современного искусства и, как следствие, в муд*ка. Бэнкси, в принципе, констатирует давно известные факты, ставит искусству давно поставленный смертельный диагноз. Ключевой момент этого самого тонкого в своей лаконичности высказывания о современном искусстве происходит за кадром –герой фильма разворачивает камеру на режиссера, таким образом, вычеркивая себя из контекста. Почему – понятно из названия. Искусство принято консервировать в музеях, музеи современного искусства, по сути, есть сувенирные лавки.
6. «Социальная сеть»
Вопреки ожиданиям, Дэвид Финчер не стал осмыслять или осуждать явление, за пару лет превратившее серьезный процент продвинутого населения в причудливый гибрид аутиста и эксгибициониста. На оригинальном постере, правда, фигурирует слово «гетто», но бог знает, кто это придумал. Финчер внимательно вглядывается в своего героя, 20-летнего миллиардера, творящего историю с бутылкой пива в руке и с обидой на бабу в душе и, кажется, как и мы не вполне понимает, что это за человек. Загружает в интернет программу, за которую мог бы получить миллионы. Опускает девушку в блоге, а потом лезет извиняться. Кидает лучшего друга то ли сознательно, то ли нечаянно. Во время судебного заседания вдруг засматривается на дождь. Явно хочет любить и быть любимым – впрочем, для этого он придумал кнопочку «Like».
5. «Поэзия»
Фильм замечательного корейского режиссера Ли Чан Дона с самым страшным из всего списка сюжетом и в итоге с самым светлым воплощением. Жизнерадостная бабушка практически в один день узнает, что у нее болезнь Альцгеймера, и что ее внук изнасиловал с приятелями одноклассницу, в итоге покончившую с собой. От мира, неожиданно представшего перед ней в самых мрачных тонах, она находит спасение в кружке начинающих поэтов. Ли Чан Дон бесстрашно поднимает вечные темы и при этом не впадает ни в пошлость, ни в дешевую дидактичность. «Поэзия» – кино о поиске вдохновения, об одиночестве, о непостижимой двойственности бытия, о том, что такое прекрасное и как его найти в безобразном. В формате прозы это звучит чудовищной банальностью, говорить об этом действительно стоит только в кино и в стихах. Фильм Ли Чан Дона, в принципе, представляет собой и то, и другое.
4. «Вход в пустоту»
Можно по-разному относиться к этому фильму, но такого мы точно еще не видели. Гаспар Ноэ, задавшись не шибко оригинальной целью показать смерть как наркотический трип, за эти незабываемые два с половиной часа не просто перепутал все универсальные понятия, но спрессовал их в одно. Это одно слово Ноэ напишет в самом конце фильма буквами во весь экран. «Вход в пустоту» на самом деле попадает под категорию “кино со спецэффектами”, это фильм-аттракцион, но аттракцион, нарезающий одну мертвую петлю за другой. Когда эта адская машина наконец заглохнет, в реальность придется возвращаться еще очень долго.
3. «Остров проклятых»
Гениальный постмодернистский триллер, единственный (кроме «Начала») блокбастер этого года, снятый не для 12-летних. Проходную, кишащую штампами историю Скорсезе наполняет бездной смыслов и образов и, конечно, той яростной энергией, которую мы не ощущали в его фильмах уже лет пятнадцать. Именно в «Острове проклятых» ди Каприо наконец-то удается попасть в галерею трагических скорсезевских героев, а самому Скорсезе – встать в один ряд со своими многочисленными кумирами – от Хичкока до Сэмюэла Фуллера – и сохранить собственное, узнаваемое с первых кадров лицо. Тем более, что важная для Скорсезе мысль, сквозящая в большинстве его лент, здесь оказывается основополагающей – что бы ты там себе не выдумывал, реальность всегда окажется страшнее, и поэтому победит именно она.
2. «Серьезный человек»
Обитателей коэновской вселенной принято снисходительно называть идиотами. Между тем, от нас с вами они отличаются гораздо меньше, чем хотелось бы. Это обычные люди, не обремененные мудростью, вынужденные действовать в идиотских обстоятельствах, медленно и нелепо двигаясь к своей ничтожной цели. В своем единственном автобиографичном фильме Коэны внезапно лишили идиотов цели и, соответственно, возможности действовать, обаяния и звезд, которые могли бы их сыграть. Замуровали их в воссозданной по детским воспоминаниям еврейской общине где-то в Минессоте, когда-то в 60-х. Получилась галерея, здесь даже не образов, а портретов, по очереди и искренне твердящих свое «I haven’t done anything». Среди этих восковых фигур и вынужден метаться Ларри Гопник, заурядный преподаватель физики, у которого просто в жизни наступила черная полоса, но он втайне мнит себя Иовом и ждет, когда бог ему ответит. «Очнись, я трахал твою жену» – скажет ему старый друг. «Посмотри на эту парковку по-новому и увидишь, что Он пронизывает мир» – посоветует раввин. «Смиритесь с загадочным» – подытожит один неприятный кореец. «Я стараюсь быть серьезным человеком» – в ответ на все это захнычет опять Ларри. Вместо бога, ему мог бы ответить талмудист Раши, цитата из которого вынесена в эпиграф – серьезным не получится, в этом мире достаточно быть простым. Во всех смыслах этого слова.
1. «Призрак»
В этом году кинематограф продолжал напоминать нам о десятилетии Жильцов, Таксистов и Марафонцев. Солидная доля фильмов 2010-го, от совсем проходных («Я плюю на ваши могилы») до самых важных («Где-то», «Остров проклятых») – это, с понятными оговорками, фильмы 70-х. Полански снимает не просто про то же и так же, как тогда. Он делает кино так, как в лучшие времена снимал сам. «Призрак», будучи политическим триллером на злободневную тему, обречен на сравнение с «Параллаксом» и «Тремя днями Кондора». Но этот фильм прекрасен даже не сюжетом (он как раз довольно банален, но этого не замечаешь) и не гениально сотканным из воздуха саспенсом, за который странно хвалить лучшего на свете постановщика жанрового кино, а тем, как мастерски Полански перерабатывает фактуру современности. Плазменные телевизоры, по которым герои видят самих себя, транслируемых в прямом эфире, гарнитуры и навигаторы, стеклянные витрины домов, стены, облепленные современным искусством, степфордские секретарши – все это страшит гораздо сильнее продавшихся политиков и агрессивных оппозиционеров. Когда еще лет через 40 появится идеальное ретро-кино про нулевые, оно будет очень похоже на «Призрака».
Леонид Марантиди
Персоны
Терри Гиллиам, Джоэл Коэн, Итан Коэн, Кристофер Нолан, Гаспар Ноэ, Роман Полански, Мартин Скорсезе, Дэвид Финчер
Фильмы
Воображариум доктора Парнаса, Вход в пустоту, Выход через сувенирную лавку, Начало, Остров проклятых, Последнее изгнание дьявола, Поэзия, Серьёзный человек, Социальная сеть
© 2006-2025 kino-teatr.ru
Использование сайта kino-teatr.ru означает полное и безоговорочное согласие с условиями пользовательского соглашения